The Iceman Cometh: Как O’Neill создал знаменитую игру

Взгляните на психологическую основу «The Iceman Cometh» Юджина О’Нила.

Драма The Iceman Cometh, в настоящее время на Бродвее с Дензелем Вашингтоном в качестве главного героя Хикки, является одним из величайших Юджин О’Нил. Он расположен в баре в Нью-Йорке с большой группой алкогольных обитателей, которые не могут выполнить свои «трубные мечты». Они все ждут периодического выхода в бар продающего продавца Хикки, который покупает все напитки, рассказывает анекдоты и приветствует их. В конце концов он приходит туда, но вместо напитков и шуток он настаивает на том, чтобы каждый выполнял свою мечту, поскольку он, Хикки, таинственным образом уже (он убил свою жену). Среди других опустошений один из колдунов совершает самоубийство.

iceman; used with permission

Источник: iceman; используется с разрешения

Я изучил психологический фон Юджина О’Нила, написавшего эту пьесу, посредством обширного исследования всех изменений и изменений в последовательных рукописях пьесы, хранящихся в библиотеке Гарварда, а также более чем в течение года углубленных обсуждений с последней женой драматурга Карлоттой О’Нил, о своей жизни в то время, когда он написал пьесу.

С этими выводами и реконструкциями проблем Юджина О’Нила во время написания, я считаю, что я получил обширное понимание его творческого процесса. Тем не менее, я хочу вначале подчеркнуть, что этот случай указывает на то, что я предложил в нескольких других исследованиях: исследование только выполненных работ, без доступа к таким данным, как рукописи и биографические данные, касающиеся фактического периода написания, не будет вероятно, выделит конкретные выводы о самом творческом процессе. Например, я обнаружил, что на момент написания статьи Евгений О’Нил имел сексуальные проблемы с Карлоттой и считал, что на самом деле не прелюбодействовал. Ни один из основных обзоров и критических или психиатрических исследований пьес не относится к такой проблеме; только один предполагает связанную идею о том, что тема пьесы заключалась в том, что любовь – это иллюзия. В большинстве исследований основное внимание уделялось театральному представлению о алкоголизме и его связи с историей жизни Юджина О’Нила. Хотя эта игра, безусловно, касается алкоголизма, и его собственный алкоголизм был в целом задействован, беспокойство Евгения О’Нейла о неверности во время написания, о котором свидетельствуют обильные изменения и откровения Карлотты О’Нил, также привело меня в других направлениях.

Находка предложила важную и весьма конкретную связь между ранним рассказом о завтрашнем дне , основанным на самоубийстве его агента Джимми Байта, и решением Юджина О’Нила написать пьесу. Джимми, в рассказе « Завтра» , покончил жизнь самоубийством из-за раскаяния в неверности своей жены. Он сначала признался в искусстве (персонаж, представлявший самого Евгения О’Нила), но Арт замолчал и спустился вниз. После этого на заднем дворе раздался стук тела Джимми. Любой, кто подвергся подобному опыту, наверняка почувствовал бы себя виноватым, как искусство, не отреагировав на Джимми и каким-то образом предотвратив самоубийство. Возможно ли это было реально или нет, сам О’Нейл чувствовал такую ​​вину. Тогда неразрешенные чувства ответственности и вины могли быть непосредственно связаны с его конфликтом о неверности. Если реальный Джимми Bythe под ним хотел, чтобы его жена была неверна, Евгений О’Нил почувствовал бы себя свободным от обвинения в самоубийстве.

Вина о самоубийстве изображена конкретно в пьесе через отношения персонажей Ларри и Парритта. Парритт, который предал свою мать-анархист, постоянно барсует своего тайного отца Ларри, пока Ларри, наконец, не попросит его убить себя. Парритт соглашается, и Ларри становится единственным действительно разочарованным человеком в пьесе, активно жаждущим смерти. Эта последовательность вполне могла бы представлять собственные чувства Юджина О’Нила в течение года самоубийства Джимми; ему казалось, что он действительно сказал Джимми сделать это, а затем с нетерпением ждал смерти и наказания.

    Сюжет пьесы духовно огранен, как для человека, убивающего его жену, так и для сына, который предает свою мать. Хотя, несомненно, было много факторов, ведущих к такому построению сюжета, оба грани соединяются с основной проблемой, часто связанной с преданностью неверности: враждебностью к жене, вызванной враждебностью к матери. Чувства Хикки к его жене весьма амбивалентны. Он убеждает себя, что он убил ее из любви и его стремления к миру. На самом деле он чувствует себя совершенно виноватым по отношению к ней, потому что она была для него совершенно материнской и постоянно простила его за его измены и проступки. Наконец, он раскрывает свою настоящую враждебность к ней и отбирается, чтобы быть наказанным. Не заканчивая в этот момент, игра продолжает драматический кульминационный момент, который показывает враждебность Парритта к его матери и окончательное самоубийство и самонаказание. Последовательность и структура событий, несомненно, свидетельствуют о том, что враждебность к матери – это больший грех. По крайней мере, идея о том, что враждебность к жене и матери связана, безошибочно показана в пьесе.

    Я считаю, что озабоченность Евгения О’Нейла неверностью, в том числе ее обертонами враждебности к женщинам, была связана с его собственной сознательной и бессознательной амбивалентной враждебностью к его матери. То, что его наркозависимая мать каким-то образом находилась в его голове, предлагается постоянным использованием во время игры термина « сновидения» – термин, который сохраняет обертоны его происхождения от курения опиума. В одном месте на рукописи Евгений О’Нил фактически написал слова мечты о допинге – скорее всего, явная ошибка, которую он немедленно удалил. Его выбор тем алкоголизма и неразрешимой привычки к употреблению алкоголя в определенной степени определялся мыслями и чувствами о склонности его матери. Написание этой пьесы было не просто ностальгическим возвращением в прошлое выздоровленным алкоголиком, как утверждают некоторые критики, а скорее вопросом раскопок и выработки тревожных чувств относительно его матери.

    До этого момента я сосредоточился на эмоциональном контексте, из которого возникла игра. Хотя это подчеркивает важность эмоционального конфликта при определении содержания произведения искусства, конкретные конфликты сами по себе не являются творческими. Уделяя пристальное внимание тому, как эти конфликты связаны с достигнутыми идеями, тем не менее, проясняются уникальные мыслительные процессы, связанные с созданием всех видов. О’Нил разработал ключевую идею пьесы с помощью творческого януся
    процесс . Этот процесс состоит из активного понимания нескольких противоположностей или антитез одновременно. Прорастающее понятие относительно чувства его агента Джимми Битта о неверности состояло из одновременно противоположных или противоположных идей. В рассказе «Завтра», в его первой письменной формулировке, он изобразил Джимми как самоубийство из-за раскаяния в неверности жены. Ясно, насколько он знал и понимал в то время, Джимми не хотел, чтобы его жена была неверной. Но спустя несколько лет после написания «Айсберна Комета» , Юджин О’Нил был озабочен противоположным чувством – желанием или желанием неверности. Поэтому я считаю, что последовательность событий была следующей: сильно обеспокоенный самоубийством Джимми в течение многих лет, Юджин О’Нил в конце концов пришел к выводу, что Джимми действительно хотел и не хотел, чтобы его жена была неверна. Это произошло либо до или во время реального процесса драматургии, возможно, в то время как Юджин О’Нил писал о раскаянии Джимми. Подпитывается его собственным конфликтом о неверности; Евгений О’Нил сознательно сформулировал одновременно противоположные и противоположные чувства.

    Использование Юджином О’Нилом джанусианского процесса пронизывает создание этой пьесы. Значок центрального iceman был построен поэтапным аккрецией одновременных противоречий и противоположностей. В « Более величественных особняках», в пьесе, над которой он работал до «Айсберна Комета», у Юджина О’Нила один из героев сказал: «Когда наконец придет невеста или жених, мы обнаруживаем, что мы целуемся с смертью». Следовательно, в начале развития идеанник приходит к идее, он приравнивал пришествие Христа, действие обещающее освобождение и вечную жизнь, с его противоположностью, приходом мрачной смерти. В этот момент он также приравнял жениха с невестой. В более позднем построении самой пьесы он приравнивал iceman, прелюбодейца, со Христом, противником и антитезой прелюбодеяния. Кроме того, потенция, удовлетворение и сексуальные отношения были такими же, как уничтожение или смерть. Прелюбодейный ледокол, представляющий незаконную сексуальность, в моральном смысле совершенно противоположно первоначальной символической идее жениха и брака; и объединение религии и веры с прелюбодеянием приводит к одновременным противопоставлениям верности и неверности, священного и профана. Наконец, сами слова порождают оппозиционные идеи банального мирского iceman вместе с библейским и возвышенным.

    Рекомендации

    Ротенберг Творчество и безумие. Издательство Джонса Хопкинса, 1990

    Ротенберг, А Янусианский процесс в творчестве . Психология сегодня