«Внутри-выход» идет глубоко внутри
В течение двадцати лет Pixar Animation выпускает фильмы, которые являются технически блестящими, эстетически смелыми и психологически проницательными. Студия сделала это снова с блокбастером этого лета, Inside Out .
Ни одна другая студия не могла уйти с предпосылкой, которая настолько вопиюще психообразовательна: «Давайте сделаем мультфильм, который представляет собой другой аспект функционирования мозга, поскольку он связан с эмоциями, памятью и самобытностью». Это звучит как нечто, о котором мечтали на конференции для преподавание психологии. Можно вообразить, что продукт такого плана сходит, как изящный видеоролик, который учители показывают неумолимым студентам, чтобы убить время.
Тем не менее Inside Out удается поддерживать свой развлекательный поток и даже предлагать некоторые идеи на этом пути – у людей есть разные части для нас самих, и эти разные части не всегда имеют одинаковые мотивации. Эта идея обнаружила множество вариаций в истории психологии. Современные исследования мозга утверждают, что у нас есть отдельные нейронные системы для каждой из наших первичных эмоций; в то время как эти системы взаимодействуют, одна эмоция может доминировать в конкретной ситуации, которая требует решительных действий (например, гнев в битве). В настоящее время популярный подход к психотерапии под названием «Внутренние семейные системы» утверждает, что каждый человек имеет разные части для себя и что могут быть проблемы, когда одна из этих частей отделяется от остальной части себя. Я отношусь к классической теории Карла Юнга, которая утверждает, что каждый из нас населен множеством архетипов или «персонажей», которые конкурируют за влияние в нашей повседневной жизни.
В Inside Out непосредственная привлекательность свидетелей эмоциональных персонажей Радости, Печали, Гнева, Отвращения и Страха взаимодействует друг с другом в сознании 10-летнего Райли, и идея «множественности я» кажется здравый смысл. С небольшим размышлением, кто не может относиться к внутреннему опыту конфликта между разными голосами и импульсами, когда сталкивается со сложной межличностной ситуацией или с трудным выбором? Фильм берет эту идею и работает с ней такими забавными, захватывающими и трогательными (не говоря уже о золоте кассы).
- Inside Inside Out (Нет спойлеров!)
- 5 способов использования силы осознанности и сострадания
- Часть меня думает, что это ваша ошибка
- Крещение
- Нет причин для празднования травмы
Несмотря на это поп-культуре одобрения, многомерные сам остается противоречивой идея для многих (в том числе некоторых психологов). Мы любим придерживаться понятия личной идентичности, в котором мы думаем о себе как о едином, едином «я», который полностью познаваем и ответственен за все наши поступки. В конечном счете, это понятие не поддерживается в повседневной жизни.
Представьте себе чувство дезориентации, узнав, что человек, которого вы знаете, преданный, любящий муж обманул свою жену. Мы могли бы попытаться решить эту дилемму, просто изменив нашу оценку человека («Он рывок»), но что, если мы его хорошо знаем и можем думать о множестве любящих поведений, которые он продемонстрировал. Мы могли бы спросить себя: «Кто настоящий мужчина (мошенник или заботливый муж)?». Точно так же мы могли бы спросить: «Кто настоящий Райли (восхитительный, игривый ребенок или мопед, раздражительный предки-побег) « Inside Out говорит нам, что она« и то и другое ». Этот ответ очевиден для всех, кто связан с фильмом, но он также беспокоит ту часть нас, которая хочет получить однозначный, недвусмысленный ответ.
Драма между персонажами в голове Райли несколько упрощена по сравнению с юнгианским видением множества архетипических персонажей, участвующих в текущей шекспировской эпопее. В Inside Out есть только 5 внутренних персонажей, и основное действие происходит между двумя из них, Радостью и Грустью. Это упрощение может быть легко оправдано, потому что это фильм ребенка в конце концов. Тем не менее Inside Out предлагает хотя бы еще один вызов общим предположениям, отстаивая важность Печали.
В начале фильма ситуация очень безопасна (Disneyesque, если хотите). Радость отвечает за это. Другие эмоции играют определенную роль, но задача Джой состоит в том, чтобы убедиться, что у них слишком много сил. На самом деле идеей Джой является то, что другие эмоции будут эффективно инертными; по большей части, остальная часть банды играет вместе с этим предположением. Разумеется, угроза для статус-кво возникает, но, как и в большинстве других фильмов о малышах, мы ожидаем, что мир, в котором доминирует Радость, восстановит себя в конце.
Inside Out документирует смену развития в Райли, где нет возврата. Если честно (и фильм честен), переход от нерефлексивного размытия детства к трудоемкому формированию устойчивой идентичности в подростковом возрасте по своей сути болезнен. В детстве Райли Печаль была всего лишь редкой эмоцией, которую Райли испытал в течение коротких мгновений, прежде чем всесильная Радость исправит все.
Что является немного радикальным в конце Inside Out, так это то, что печаль проявляется не просто как часть себя, а иногда и в правильной части . Есть вещи, которые нужно оплакивать в жизни, такие как потеря старых друзей и сама невинность детства. Рост может произойти только через эти трудные переживания, и только печаль может принести эту мудрость молодому Райли. Это может быть не совсем новое понимание, но это не тот, который вы, вероятно, найдете очень часто в летних блокбастерах. Кроме фильмов Pixar, конечно.