Поиск потока через объектив камеры

Источник: Совместно с лунным котом через freeimages.

Поток происходит, когда вы теряете чувство собственного достоинства, и многие художники, в том числе фотографы, означают это буквально.

Например, здесь Энди Илачинский пишет в своем блоге об Экспериментальном «Потоке» в фотографии:

«Мои лучшие моменты как художник – как человек – это те, когда я полностью теряю чувство собственного достоинства, я не хочу, чтобы это воспринималось как поэзия или метафора; Я имею в виду это буквально.

Валлийский фотограф Кембридж Джонс известен своими портретами знаменитого. Вот как он описывает свой процесс:

• Могло ли это новое технологическое устройство заменить наши семьи?
• Нарциссический пример, часть II
• Мощные женщины, слабые слова
• Боевики-смертники и исламские штики
• 10 знаков ребенка в ядовитой дружбе и как вы можете помочь

Portraiture – это искусство, а не наука, вы можете быть технически совершенным и создавать очень обычный портрет. И наоборот, вы ничего не знаете о фотографическом процессе и создаете потрясающие проницательные портреты. В идеале, конечно, вы оба накрыли … но даже тогда я склонялся к последнему.

Портрет – это не камера, захватывающая одну «реальность», а скорее реакцию субъекта на фотографа. Для меня великая сессия портрета оставляет какое-то планирование позади, вы занимаетесь волной отношений. Эти отношения могут быть временными, но редко мелкие … на карту поставлено слишком много.

Вы знаете, когда вы находитесь в потоке, потому что все технические вещи исчезают, и ситтера начинает не обращать внимания на камеру … Это очень многопоглощающий и страстный процесс, независимо от пола субъекта или фотографа. Это физический акт.

• Любовь к жизни
• Уважаемый г-н Обама: Забудьте о спокойствии, рациональном подходе
• Является ли это праздничным блюзом или сезонной депрессией?
• Борьба за отказ от психологии
• Американский вуайеризм и побег Америки от себя

Мои сюжетные объекты, как правило, утверждают, что результаты отражают что-то подлинное в них … кое-что часто пропущено на других фотографиях. Это потому, что они отправились в путешествие со мной … в поток … забыв о процессе и наслаждаясь творческим инстинктом.

ДВЕ РЕКОМЕНДУЕМЫЕ РЕСУРСЫ

Одно из требований деятельности, которая вводит вас в состояние потока, заключается в том, что вам не сложно бросать дело, и вам не становится скучно. Все это становится более вероятным, когда у вас есть как глубокое, так и широкое понимание контекста вашего искусства или ремесла или любой другой деятельности. Другими словами, это помогает узнать предысторию, даже если вы отложите ее позже.

Вдоль этих строк, если фотография – ваша страсть, вы можете наслаждаться новой книгой « Vision Visionaries » Мэри Уорнер Мариен, профессором Эмеритой в Департаменте изящных искусств Университета Сиракуз, Нью-Йорк. Так называемые «провидцы» в книге включают фотографов моды, фотожурналистов, искусствоведов и коммерческих фотографов и других.

Автор Мариен определяет провидца как «преданного экспериментатора, идеи и изображения которого расширяют среду, расширяя масштабы и диапазон понимания человеком». 75 фотографов, родом из многих стран, заказываются по дате рождения с 1857 по 1969 год. сопровождение одностраничного эссе включает биографические данные и примеры каждого из убедительных изображений провидцев.

Некоторые стремились изменить среду, в то время как другие работали над изменением общества. Например, Гордон Паркс (1912-2006) цитирует: «Я видел, что камера может быть оружием против нищеты, против расизма, против всех видов социальных заблуждений». Нан Голдин (1953 г.) собрал интервью и фотографии ее ВИЧ-позитивных друзей, говоря: «Раньше я думал, что не могу потерять никого, если я их сфотографировал».

Диапазон этих изображений является волнующим. Любительские фотографы могли много узнать о истории своего искусства и возможностях из этой негабаритной книги (11 1/2 x 7 3/4 дюйма) из 312 толстых страниц.

Другая перспектива взята двумя DVD-дисками под названием « Фото: история из-за объектива» . Этот набор из 12 документальных эпизодов продолжительностью около 312 минут рассматривает творческий процесс, исследуя роль пионеров европейской и американской фотографии.

Что реально и объективно, в сравнении с тем, что воображаемо и субъективнее, чем вы ожидаете? Как реальная пустая страница, холст художника, отличается от пустой части фотографической пленки (или цифрового изображения)? Возможно, вы будете удивлены, узнав, что искусство манипулирования фотографиями началось задолго до Photoshop. Включен 12-страничный буклет с историей камер, статей и глоссария.

Авторское право (c) 2015 by Susan K. Perry, автор Kylie's Heel