Призрачное Искусство Яёи Кусамы

Искусство Кусамы учит нас, как жить.

Некоторые художники действительно опережают свое время, и, как наиболее трагично видно на примере Винсента Ван Гога, их слава происходит посмертно после целой жизни боли, непонимания и нищеты. Другие получают славу и богатство слишком быстро, когда они слишком молоды, чтобы контролировать распространение своего таланта, и они становятся жертвами целого ряда трагических влияний (как в случае с Жан-Мишелем Баския). Другим везет, часто они согласны с влиянием какого-либо истеблишмента, чтобы помочь своей власти, например, прежними деньгами или семейными связями, или достаточно сообразительны и эгоистичны, чтобы контролировать свою власть.

Бесконечный номер

Источник: Источник: Жан Ким

• Хватит обвинять жертв сексуального насилия в том, что они не сообщили
• Почему мы должны перестать искать «быстрые исправления»
• Постсекс-блюз: мужчины и женщины говорят, что они есть
• Prodependence: выход за пределы взаимозависимости
• 9 скрытых нарушителей отношений

История Яёи Кусамы – это не какой-то из этих рассказов, а смесь некоторых и, в конечном счете, обнадеживающих. Она занималась художественным образованием с детства, уже разработав свою торговую марку «бесконечность сети» в горошек в 10 лет, но одновременно в контексте ранних признаков психоза и галлюцинаций во время Второй мировой войны. У нее были некоторые ранние щетки с известностью в ее 20-ых, будучи вдохновленным, чтобы переехать в Америку не кем иным как Джорджем О’Киффи, который любезно ответил на письмо, просящее совет относительно художественной карьеры. В 1950-х и 1960-х годах она быстро смогла присоединиться к авангардистскому движению в Нью-Йорке и присоединилась к другим артистическим знаменитостям, таким как Ева Гессе, Дональд Джадд, Джозеф Корнелл и Энди Уорхол. Несмотря на эти связи, она страдала от финансов и психических заболеваний, что привело к нескольким госпитализациям и возможному возвращению в Японию в 1973 году.

В Японии она стала постоянным резидентом в своем психиатрическом учреждении (даже считая это своим добровольным проживанием по сей день) и продолжала создавать многочисленные произведения искусства. Она процитировала искусство как то, что спасло ей жизнь. Затем слава поразила в 21 веке.

Искусство Кусамы, с элементами абстрактного экспрессионизма и концептуального искусства, начало набирать обороты в 1990-х годах в 2000-х годах, поскольку его высоко графические, красочные, несколько футуристические образы каким-то образом совпали с духом времени эпохи Интернета. Она взорвалась с готовностью к Instagram ее Infinity Rooms: окончательная концепция селфи, задуманная за десятилетия до селфи. Эти комнаты представляют собой небольшие автономные зеркальные камеры, позволяющие зрителю одновременно потерять свою индивидуальность и чувство себя в бесконечности повторяющегося изображения, порождающего вселенную, но также ощущать странную близость и единство с самим собой, учитывая единство с этим повторяющимся изображением. в тихом месте. Эта идея стала буквальным зеркалом растущего повторения Селфи, быстро распространяемого по всему миру через социальные сети, и ощущения одновременного саморазвития, но самораспада, вызванного потерей конфиденциальности и широкого распространения.

• Правдивость травматического пробела в науке и политике
• Кого мы считаем пережившими сексуальные нарушения?
• Почему люди влюбляются в нарциссистов?
• Смешивание ощущений может сделать незнакомое чувство реальным
• «Фидо» или «Фредди»? Почему некоторые имена домашних животных становятся популярными?

Эта блестящая концепция, вероятно, отчасти связана с ее психическим заболеванием; хотя ее конкретный диагноз не был описан, она отмечает течение симптомов в течение всей жизни, согласующееся с психозом и возможной шизофренией, что обычно связано с галлюцинациями и проблемами с дезинтеграцией чувства собственного достоинства и идентичности, что приводит к беспокойству и паранойе. (Одним из распространенных симптомов является внедрение и проекция мыслей, когда человек теряет ощущение того, являются ли его мысли своими собственными, или их там сажают другие люди, или их рассылают другим в форме универсального общения.) Ее искусство было терапевтический и оригинальный способ восстановить этот страх распада, включив его в красивые, смелые, творческие образы, которые действительно общаются со всеми людьми. Чувство самоуничтожения и повторения, вместо того, чтобы чувствовать себя пугающим, наполняется красотой и зачастую деликатной смесью радости и грусти: сотни светящихся тыкв или обету в темной комнате вызывают тепло и удивление, но также одиночество и смертность. Повседневная реальность всегда рискует раствориться в бесконечности; это понимание обеспечивает глубокое чувство глубины за нашим, казалось бы, банальным повседневным существованием. Все связано, что создает ощущение силы, но также и хрупкости, поскольку время означает, что связь незначительна и постоянно меняется, постоянно повторяется. Существует концепция, подобная квантовой механике, в которой искусство Кусамы представляет свет, цвет и изображение в виде плавных и повторяющихся облаков репрезентации. Существует также недооцененное чувство детского веселья и невинности в ее искусстве; ребенок смотрит на эти реальности с невинным любопытством, новшеством, которое может помочь умерить чувство нерешительности, растерянности и темноты, стоящих за этими идеями. Ее экспонаты часто бывают интерактивными, вдохновляющими на игру, где все наклеивают цветные наклейки в любом месте на некогда белую гостиную. Нельзя полностью знать или понимать все во вселенной; Вы можете быть просто открыты для просмотра. Страх может заменить страх.

Экспонаты Кусамы теперь встречают огромные линии, строго регламентированные временными рамками, с билетами, которые распродаются в наносекундах через Интернет. Похоже, она наслаждается своим новым статусом в конце 80-х, с готовностью участвуя в интервью с неоновыми волосами и нарядами. Новый документальный фильм о ней был недавно выпущен. Она выстояла и захватила источник молодости, несмотря на ее борьбу. Время для нее теперь – игрушка в горошек.

Рекомендации

https://www.theguardian.com/lifeandstyle/2016/may/21/yayoi-kusama-interview-artist