Творческий подвиг сочинения музыки и ее влияние на слушателя неизбежно заставляют задуматься над вопросом: «В чем разница между искусственными музыкальными звуками и постоянным присутствием мирских звуков, которые занимают сознание почти круглосуточно?» Ибо здесь у нас есть два разных вида слуха, но оба они предоставили любезность одного и того же органа чувств, а именно рабочего уха.
Очевидно, мы живем постоянно, более или менее, в естественном мире, используя все пять чувств, из которых слух, очевидно, играет свою важную роль в нашем мирском времени и пространстве. Тем не менее, композитор музыки создает композицию инструментальных звуков, которые могут вывести нас из этого мира времени и пространства, объединив ритмическую последовательность отдельных тонов, организованных как мелодии, которые оживляют внутренние чувства, вызывают неожиданные изменения настроения, выходят глубже мысли и чувства и приостановить линейное время. Постоянное присутствие естественных звуков в мире превзойдено, хотя они постоянно взаимодействуют с ухом, пока мы не засыпаем. Как писал английский писатель XVIII века Джон Драйден: « Какую страсть не может поднять и подавить музыка? '
Музыка всегда играла важную роль в мистических ритуалах. Например, классические греки рассматривали его как искусство под руководством муз, настраивали настроение, подстрекали страсти и вызывали состояния ума, которые могут занять одно время и даже помочь исцелить одного в ужасных случаях трагедии или болезни. Я бы подумал, что любой, кто видел сэра Джона Барбиролли (дирижера знаменитого галлевского оркестра Англии), взявшего Венскую филармонию через Первую симфонию Малера, наверняка согласился бы, что временами он казался духовно преображенным. Он был человеком, который через музыку знал что-то бесконечное; этой вдохновляющей силы, которая сопровождает переживания, которые мы ощущаем божественным происхождением. Вот записка, которую я написал себе в своем гостиничном номере после спектакля: « Человек в истинном состоянии благодати – возвышенный, лишенный эго или тщеславия или любой формы самосознания, живущий истиной, которая лежит за пределами мира. Помните Ницше в «Рождении трагедии», говорящий о гении в акте творения, сливающемся с главным архитектором космоса ».
Интересно, когда и как на самом деле произошло первое открытие психологического эффекта структурированных искусственных звуков (искусство сочинения музыкальных тонов в последовательности, заставляя ухо выходить за пределы своей основной функции приносить естественные звуки внешнего мира в сознание). Я бы подумал, что когда был впервые использован простой барабанный бой, создавая ритмические паттерны ударных звуков, которые психологически повлияли на слушателя и вызвали состояния ума, которые служили как духовным, так и жизненным потребностям сообщества. И когда стали использоваться более разнообразные и сложные инструменты (деревянные духовые инструменты, такие как флейты, струны в форме скрипки, ударные для фортепиано в виде клавиатуры), в конечном итоге формируя симфонический оркестр, поэтому имеет искусство композиции и психологический диапазон и интенсивность воздействия на слушателя. Мы сейчас слушаем музыку, популярную или классическую. Это часть нашего образа жизни. Мы танцуем под музыку, а фильмы и пьесы имеют музыкальное сопровождение, которые поддерживают и усиливают сюжетную линию. Мы также не должны забывать о силе человеческого голоса, как в сольном, так и в хоровом исполнении, заставлять нас не время и место на время.
Гитлер имел кабинет в программах Берлинской симфонии, особенно когда Вагнер исполнялся. Что лучше, чем « Поездка Валькирий », чтобы поощрять воинственный дух? И « Похоронный марш » Шопена, безусловно, приносит домой смертельный приступ. Если вы хотите подняться выше биологических ограничений времени и пространства, послушайте « Чакону соль минор для струнных » Генри Перселла на диске Decca под названием « Классический звук » с английским камерным оркестром под управлением Бенджамина Бриттена.
Один верный путь, как выразился Карл Юнг, « разбить заклинание, связывающее нас с циклом биологических событий », – это музыка. Я обнаружил, что если пространство, в котором вы испытываете звук музыки, находится в 1000-летнем сверхвысоком вертикальном пространстве великого готического собора, такого как Бурж в центральной Франции (недалеко от того, где живет моя дочь, Венди, время) и место превзошли, часы на запястье забыты, беспокойства временно ослабевают, а изо дня в день сознание сдает свои навязчивые приводы.
Разве эти способности – создавать музыку, с одной стороны, и быть потерянными во времени и месте – с другой – подвиги человеческого сознания, которые заставляют некоторых из нас подвергать сомнению нашу смертность?
Джон Армстронг, английский изобретатель, писал: « Музыка возвышает каждую радость, смягчает каждое горе. Исключает болезни, смягчает каждую боль, подрывает ярость яда и чуму. «Неужели поэтому многие больницы сегодня используют постоянного музыканта, говорят гитариста, чтобы принести музыку тяжело больным, потому что реституционные преимущества настолько замечательны?
