Прогрессивный путь Яна Андерсона

«Итак, когда вы смотрите на солнце,
И увидишь слова, которые ты мог бы спеть,
Уже не поздно, только началось.
Посмотри на солнце.
– «Посмотри на солнце» Джетро Тулл

Термин «прогрессивный» можно определить как «продвижение вперед … с использованием или интересом к современным идеям». Соответственно, прогрессивные рок-группы были определены как группы, которые пытались протолкнуть границы обычной рок-музыки, экспериментируя с различными структурами песен и включая элементы искусства, джаза и классической музыки.

Будучи ведущим певцом и мульти-инструменталистом группы Jethro Tull, Ян Андерсон имел некоторый опыт в этой концепции.

Jethro Tull считает, что многие из них являются одной из величайших прогрессивных рок-групп всех времен. И альбом 1972 года Джетро Тулла «Толстый как кирпич» считается одним из лучших прогрессивных рок-альбомов, когда-либо созданных. Музыка Джетро Тулла особенно известна благодаря нетрадиционному использованию Андерсоном флейты и его исполнению флейт-соло в то время, когда гитары обычно были признанным инструментом в популярной рок-музыке.

• Расстройства пищевого поведения: новый поворот в традиционном лечении
• Почему дети нуждаются в папе слишком
• Самый быстрый способ почувствовать уверенность в своих надеждах и планах
• Как защитить себя от поп-вдохновения «мудрость»
• Гендерные коммуникации: это сложно

Но прогрессивный подход Андерсона не ограничивается его музыкой. В нескольких аспектах своей личной жизни Андерсон сознательно и остро оспаривал нормы или ожидания, чтобы преследовать свое личное или художественное видение. Совсем недавно он работал с некоммерческой организацией Paw Project, пытающейся запретить обычную практику кошки, объявляющей в штате Нью-Йорк.

И, поговорив с Андерсоном, мне стало ясно, что, возможно, самая прогрессивная вещь, которую мы все можем сделать, это осмелиться быть собой.

Одно из первых случаев, когда личные убеждения Андерсона противоречили социальным нормам, было тогда, когда он был подростком и был вынужден переносить телесные наказания в старшей школе. В 1960-х годах, когда Андерсон поступил в среднюю школу, в британских школах было распространено телесное наказание, в том числе взбивание и каня. Когда ему было 17 лет, Андерсон отказался быть тростником, зная, что такой отказ приведет к высылке.

• Апелляция Macabre от серийных убийц
• Сексуальная фантазия как форма игры
• Невидимые усилия по воспитанию
• Личность ваших родственников
• Эмпатия может привести к глубокой оценке

«В подростковом возрасте, как и большинство мальчиков, меня избивали через задницу тростью или тапочкой или били по рукам или на заднице с кожаным ремнем, – сказал мне Андерсон. «Но когда дело доходило до морали предлагать телесные наказания – особенно в слегка сомнительном контексте пожилого человека, который бил подростка – это мог быть спорный способ осуществления власти. Это просто то, что я не чувствовал, должно быть так.

Андерсон принял решение не позволить себе постоянно биться. «Актерский учитель нашей школы хотел наказать меня за то, за что я заслужил наказание. Я был готов принять какое-то наказание – просто не избивать мужчину с возрастом моего отца, – объяснил он. «Это было то, что я чувствовал, что это было неправильно. И я сказал: «Извини, сэр, я не позволю тебе тронуть меня». И поэтому высылка из школы была альтернативой, которую он предложил. И я вышел.

«Достаточно было достаточно», – сказал он.

Вскоре Андерсон начал тренироваться как визуальный художник, что, по его мнению, дал ему и многим его современникам уникальный взгляд на то, как он подходил к музыке. В частности, он сосредоточил свою работу на наблюдении за миром и представлении своих наблюдений другим.

«В начале 60-х годов все молодые музыканты были в художественном училище. Никто из нас не был в музыкальной школе, это точно. На протяжении многих лет я больше всего известен как наблюдательный автор песен … который, вероятно, исходит из моей естественной склонности быть визуальным художником », – объяснил Андерсон. «Начав рисовать и фотографировать, это касается захвата момента. Это о том, чтобы что-то увидеть и, возможно, представить его другим людям через ваши глаза – либо как рисовальщики, либо художник, либо через камеру или объектив. Это то, что я чувствую, как музыкант ».

Для Андерсона крайне важно, чтобы его музыка была представлена ​​так, что это не дидактическая, а скорее продуманная мысль. «Я не чувствую, что моя работа – проповедовать. Я не даю им абсолютно одного и единственного истинного видения », – сказал он. «Я не хочу менять жизнь людей, представляя радикальные взгляды. Я просто там, чтобы время от времени перегонять … возможно, задайте больше вопросов, чем я даю ответы. Это способ представить что-то людям как аудиторию или слушателя, или как зрителя на концерте, где вы что-то интерпретируете и позволяете людям самим решать ».

«Я думаю, что это работа художника, если есть работа», – сказал он.

И вскоре, преднамеренно или нет, Андерсон создавал задумчивую музыку с Джотро Туллом. Одним из самых выдающихся способов, которым Андерсон оспаривал обычные нормы, было его решение отличить флейту в музыке группы. Но это никогда не предназначалось для революционного или провокационного действия.

«Где-то вдоль линии, мне кажется, мне было 18, я слышал Эрика Клэптона. И я довольно быстро убедился, что никогда не буду в этой лиге. У меня нет двух или пяти лет, чтобы узнать это. Позвольте мне посмотреть, могу ли я перепрыгнуть вперед, найдя еще что-то, чего уже нет, что я могу применить себя », – объяснил Андерсон. «Полагаю, я мог бы выбрать ряд инструментов, но флейта понравилась мне из-за ее переносимости, ее точности – характера инструмента, который был довольно тонко отточен и красиво сделан».

«Как только у меня был один в руке, хотя я не мог играть в нее, я просто почувствовал, что это то, что я хотел сделать», – сказал он.

Андерсон вскоре сосредоточился на том, чтобы выразить музыку, которую он изначально предназначил для своей гитары, через свою флейту. «Способность развивать технику игры на флейте, чтобы выразить идеи моего гитариста через другую среду, казалась вполне правдоподобной и, в конечном счете, не слишком сложной задачей», – сказал он. «Я не думаю, что это было обязательно радикально или новаторски, потому что, конечно, я не был единственным игроком на флейте. Были и другие. Просто я прыгнул вперед и взял его немного дальше других ».

Вскоре критики ссылались на музыку Джетро Тулла – вместе с другими группами своей эпохи – как «прогрессивные».

«Прогрессивный был термином, который появился в 1969 году в [Соединенном Королевстве], чтобы описать музыку таких групп, как Cream, и, я полагаю, Jimi Hendrix и появляющиеся группы, такие как« Да »и« King Crimson »и ранний Jethro Tull. Это то место, где я слышал, как я описывал себя как музыкант-прогрессив-рок, – объяснил Андерсон. «Звучит странно. Это звучит довольно достойно – сознательная попытка продвигаться вперед и нежно нарушать границы того, что было сделано раньше ».

«И я подумал, что это звучит неплохо. Мне это нравится.

Поскольку карьера Андерсона продолжалась, он начал принимать личные и профессиональные решения, которые противоречили обычным нормам и стандартам. Один из них заключался в том, что, хотя многие из его современников экспериментировали с наркотиками и алкоголем, он решил избежать всего, что могло бы привести к наркомании.

Более того, он твердо чувствует, что истории музыкантов, которые сильно вовлечены в наркотики, но выздоравливают, отправляют людям сообщения, которые можно безопасно начать использовать.

«Это всего лишь история, не так ли? Люди чувствуют себя как-то, что нормально делать наркотики, когда ты моложе. И тем самым я бы включил и алкоголь, потому что вы можете уйти и отказаться от него », – объяснил Андерсон. «Для каждого, кто смог уйти и выжить, как профессионально, так и физически, есть, вероятно, хотя бы один, если не два, кто этого не сделал. Так что в некотором смысле это самая худшая реклама – наркотики, которые разрушили так много жизней и тех, кто сумел это сделать какое-то время и отбросить в сторону – потому что большинство из нас не смогли бы сделать то, что они сделали ».

«Именно по этой причине я никогда не принимал наркотики, потому что я подозревал, что буду в категории людей, которые не смогли бы уйти», – сказал он.

Возможно, столь же необычным в то время, Андерсон и Джетро Тулл отказались от возможности сыграть в Вудстоке, который многими считается самым большим музыкальным фестивалем в истории. Но для Андерсона это просто не имело смысла для группы в то время.

«Что касается вещи Вудстока, это было похоже на прикрепление к вам ярлыка багажа. Я действительно не чувствовал, что я был частью этого социального и культурного мира – хиппи. Это было что-то, что должно было сделать – и очень похвально – с идеями людей о свободе выражения, о равенстве. Выньте своих детей и катитесь в грязи, курите несколько суставов и занимайтесь сексом, – объяснил Андерсон. «Хорошо, если это то, что ты хочешь сделать. Но я не чувствовал, что готов быть помеченным таким образом. Может быть, мы были бы группой, в которую пошли люди: «Ого, помнишь? Джетро Тулл, Вудсток, да! Возможно, это и произошло, и это было бы концом этого. Потому что мы бы навсегда были отмечены как группа Вудстока.

Однако Андерсон признает, что все могло бы хорошо работать. «Чтобы полностью отказаться от того, что я говорю, это не принесло кому-то никакого вреда», – сказал он.

Иногда Андерсон и Джетро Тулл подняли брови, а не только из-за шоу, которые они решили не играть, но также из-за шоу, которые они решили играть. Одной из таких ситуаций было недавнее решение Джетро Тулла сыграть шоу в Израиле, несмотря на призывы к музыкантам бойкотировать Израиль с 2010 года после рейда Израиля на турецкую гаитированную военную помощь.

Андерсон считал, что участие в шоу может помочь собрать людей и пожертвовать деньги на эти шоу организациям, посвященным «мирному сосуществованию» среди евреев, христиан и мусульман в Израиле.

«Вы идете туда, и вы пытаетесь сделать немного маленькую разницу. Но быть жестоко избитыми людьми, говорящими вам, что вы должны делать или не должны делать – я откровенно думаю, что это не их кровавое дело, – объяснил он. «По крайней мере, я что-то делаю …. На мой взгляд, если есть потенциал для выполнения, то, черт возьми, я буду там ».

Андерсон считает себя «беспокойной и любознательной душой, которая хочет продолжать пытаться изобрести себя, каким бы трудным это ни было». Вдоль этих строк Йетро Тулл и Андерсон индивидуально продолжают экспериментировать в музыкальном плане. На протяжении многих лет Андерсон и Джетро Тулл экспериментировали с различными музыкальными стилями, в том числе охватывали народные скалы (например, «Песни из леса»), электронные (например, «Under Wraps») и мировые музыкальные влияния (например, «Корни для филиалов» «). Андерсон также выпустил несколько сольных альбомов, в том числе «Homo Erraticus» в 2013 году.

Андерсон восхищается другими музыкантами, такими как Дэвид Боуи, которые рискнули, независимо от того, считаются ли они «успешными» в музыкальной индустрии. «Немногие люди высоко ценят его эпоху« Оловянная машина », но это то, что мне больше всего понравилось в Дэвиде Боуи», – вспоминал Андерсон. «В прошлый раз я встретил Дэвида Боуи на немецком телешоу, и он делал песню под названием« Маленькое чудо »с альбома« Tin Machine ». Я думал, что это хорошая песня.

Тем не менее, несмотря на то, что Андерсон призывает других следовать на своем пути и быть верным себе, он считает, что людям важно признать ответственность, связанную с распространением своих идей.

«В социальных сетях люди возмутительно представляют свои мысли, свои взгляды – инфантильные, смущающие и разъяренные, как это часто бывает. Вы находите это в любой области, где вы приглашаете людей комментировать вещи, в политике, музыке, искусстве и развлечениях, религии », – объяснил он. «Мы как-то ушли в другую крайность, где люди чувствуют, что имеют право на такую ​​степень свободы слова … печатать собственные реакции, свои чувства, свой гнев таким образом, который действительно тревожит».

Андерсон считает это потенциально опасным процессом. «Как только вы начинаете, он сам становится наркотиком. Мы все знаем троллей, которые живут в чатах и ​​в социальных сетях, которые так восхищаются извилистыми людьми, будучи мерзкими и невероятно вредными », – сказал он.

Потенциально пагубные последствия участия в общественно-медиа дискурсе без ограничений и ответственности стали очевидными, когда его друг и коллега-музыкант Кит Эмерсон из группы прогрессив-рок-группы Emerson, Lake и Palmer недавно совершили самоубийство.

«Кит Эмерсон, который недавно умер, покончил жизнь самоубийством, это было результатом того, что он читал о себе, потому что мы не можем назвать их фанатами, которые решили писать в нем обидно, в тот момент, когда он был очень уязвим, – сказал Андерсон, – и страдал, как он это делал в течение ряда лет от физических трудностей, которые делали его довольно сложным. И он – так нам сказали – хватило. Он просто не мог взять его и убил сам, сказала его подруга, потому что его тронули до смерти.

Андерсон также предупреждает поклонников слушать музыкантов о не музыкальных проблемах со степенью скептицизма. «Я всегда вздрагиваю от боли, когда слышу людей из индустрии развлечений, освещающих темы, о которых они, похоже, мало что знают, но чувствую, что у них есть мнение», – объяснил Андерсон. «Мне всегда неудобно, потому что я делаю то же самое. Но, надеюсь, я немного лучше подготовлен или изучал эти предметы немного сложнее, чем они. В развлекательном бизнесе мы можем иметь дело с собственным бизнесом или немного растягиваться. Но вы должны быть осторожны, как вы это делаете ».

«Это немного похоже на политиков или экологов, говорящих о музыке. Мы не очень хотим знать, каковы их мнения, – сказал он.

Андерсон применяет это к своей недавней поддержке движения, чтобы предотвратить разглашение кошек. «Вы должны быть очень осторожны в принятии наших представлений. Нам нельзя доверять, как музыкантам. Мы относительно наивны, относительно упрощены », – сказал он. «И хотя я мог бы поговорить с некоторыми авторитетами по вопросу об отбрасывании кошек, например, это область, о которой я кое-что знаю. Но вы можете вывести свои мысли для людей и надеяться, что они сами будут взвесить вещи ».

«Если вы хотите вырвать ногти из своей кошки, это ваша проблема – с чем вам нужно жить. Я могу только предложить вам каждый год приобретать новую мебель », – сказал он.

В целом, Андерсон гордится тем, что его «прогрессивная» ориентация согласуется с частью более широкого культурного движения, который привел к значительным социальным изменениям. Например, Андерсон описывает, как дух и усилия многих людей, которые стремились оспаривать социальные нормы в 1960-х годах, были отражены в законах, принятых в то время, включая Закон о гражданских правах 1964 года в Соединенных Штатах и ​​антидискриминационные законы в Великом Британия.

Андерсон сказал мне: «Мне посчастливилось вырасти в 60-е и 70-е годы – это было знаменательное время перемен, замечательное время, когда благодаря этой мужестве благодаря этой храбрости ощущалось столько неслыханных свобод, настойчивость тех, кто выступал за них …. Это было не так, как будто кто-то махал волшебной палочкой, и все было внезапно. Но это было началом периода перемен. Мы – поколение, которое заставило эти вещи произойти после нескольких поколений абсолютно презренных разногласий в обществе – расовых и гендерных разногласий ».

«Homo sapiens являются homo sapiens – независимо от цвета вашей кожи или вашего выбранного головного убора в вашем месте поклонения», – сказал он.

Андерсон не планирует менять один бит в своей личной и профессиональной жизни. Андерсон в настоящее время гастролирует по Европе и будет выступать в шоу на западном побережье США в октябре. И он будет продолжать быть прогрессивным мыслителем, верным своим убеждениям и помогать другим продвигаться в своем собственном мышлении.

«Я никогда не сбивался с пути, чтобы бросить вызов мнимым мыслям на что-либо. Просто, когда вы выбираете разные темы и немного вникаете в них, вы делаете некоторые выводы и свои собственные мысли ».

«Но я не радикальный мыслитель, – сказал он. «Я просто мыслитель».

Майкл Фридман, доктор философии, является клиническим психологом в Манхэттене и членом Медицинского консультативного совета EHE International. Следуйте за доктором Фридманом onTwitter @DrMikeFriedman и EHE @EHEintl.