Запуск песни

«Как вы пишете песню?» – спрашивает кто-то.

Я написал девятнадцать песен для моего мюзикла, СЧАСТЛИВЫЙ ИФ – СЧАСТЛИВЫЙ КОГДА, но я новичок в этой игре, и мне почти стыдно отвечать.

«Я иду на пробежку».

Хотя это правда, кажется странным. Конечно, я должен сидеть за пианино или с инструментом в руке, проговаривая аккорды и мелодии; но я не играю на каком-либо инструменте достаточно хорошо. Когда я хочу писать песню, чаще всего, я завязываю свои кроссовки и отправляюсь в путь.

Как я уже говорил, моя задача несколько ясна. Я обычно имею некоторое представление о том, какой персонаж будет петь, в какой момент истории и почему. Иногда вокруг меня разворачивается слово или фраза. Я покидаю дом, желая пригласить образец заметок, чтобы сформироваться в воображаемом пространстве, которое я культивировал.

Как я могу быть уверен в том, что бег будет тянуть что-то в этой сфере? Я не. Но это часто случается.

Зачем? Как танцор, я знаю музыку в движениях моего тела. Мне кажется, что я хочу двигаться, чтобы написать песню. Но как и почему это помогает?

Здесь я предлагаю несколько идей. Каждый находит поддержку в некоторых сочетаниях философии, религиоведения, психологии и неврологии (см. « Почему мы танцуем» ); и каждый поддерживает идею о том, что танцы жизненно важны для жизни человека.

1. Ум – это процесс генерации новизны.

Когда я бегу, это не займет много времени, чтобы приложить одну ногу к другой, чтобы увеличить сердечный ритм, улучшить мои легкие и привлечь мое внимание. Бег непросто! Неизбежно работа сдвигает мое чувство собственного достоинства. Как будто кто-то вытаскивает пробку, и пул застопорительных мыслей бросается в канализацию. Слева – прохладная весна, бурлящая.

Именно тогда я это чувствую. Ум, как и любая другая часть человеческой личности, существует посредством постоянного ритма телесного становления; и он по своей сути креативен.

Мой разум не вещь. Это процесс. Это процесс создания новых моделей мыслей и чувств и возможностей действий. Эти закономерности формируются не только как ментальные формулировки; они формируются как способность воспринимать и реагировать, а как неврологические и биологические структуры – направлять будущие мысли, чувства и потенциалы действий.

Иногда ум может страдать от последствий своего собственного творческого производства и запираться в результате движений, которые он совершил. Старые модели монополизируют внимание, блокируя путь для новых. В такие моменты задача состоит не только в том, чтобы сломать старую кожу, но и пригласить ту же самую творчество, ту же землю, которая сложилась в этих мыслях, чтобы продолжать создавать по траекториям возможности движения, которые они представляют.

2. Творчество коренится в телесном движении.

Движения бега ритмичны. Я впадаю в курс с определенной каденцией. Шаблоны, хотя и кажущиеся повторяющимися, связаны с бесконечными нюансами. Угол торса к ноге, изгиб колена, дуга руки, падение ступни могут все обратить внимание на разницу, которую он делает, чтобы двигаться в одну сторону, а не другую; каждый выбор движения устанавливает другую зависимость между бегуном, гравитацией и землей.

Простота движений, участвующих в движении, повышает осведомленность о динамике, которую также выполняет искусство танца: неотъемлемое творчество человеческого ума никогда не происходит в вакууме. Это всегда происходит в данный момент, на данный момент; он всегда телесный, расположенный и реляционный. Каким бы ни был наибольший в сознании, он выступает в качестве аттрактора, из которого сгибается творчество. Какими бы ни были модели движения, ощущаемое сенсорное осознание – это те, которые могут протекать пузырьки творчества.

Несмотря на то, что движения, участвующие в беге, могут показаться не творческими, для меня действие заставить их ослабить любые модели мышления и действия, которые останавливают творчество во мне, от реагирования на возникающие реальности внутри и вокруг меня, включая мое собственное желание приветствовать песня.

3. Практика телесного движения может помешать раннему опыту быть открытым для того, что есть.

Я бегу снаружи по стране. Я не в спортзале, на беговой дорожке или даже на улице. Многие из моих пробегов имеют протяженные мили на грунтовых дорогах, без знаков остановки или светофоров. На одной из моих любимых трехмильных петель проходит два дома, кроме моего. Я бегу в окружении широких открытых полей, огромных небес, коровы на их пастбищах и холмы на горизонте. Мое окружение побуждает мой разум помнить открытый мир, который поддерживает людей и их культурные творения.

Как я указываю в « Почему мы танцуем» , люди рождаются полностью зависимыми от опекунов, чтобы жить. Младенцы выходят из матки с меньшей степенью развития мозга, чем любой другой примат. Учитывая этот относительно незрелый мозг, молодые люди нуждаются в том, чтобы завершить свою собственную природу, создавая и становясь образцами движения, которые будут служить инстинктивными руководствами в том, как обеспечить жизнеобеспечивающие отношения с другими людьми и их окружением.

Бег ведет меня к первозданному месту, где я податливый, способный ощущать и реагировать на желания во мне, окружающую среду вокруг меня и движения, которые меня двигают в ответ. Я не забываю, что знаю; Я больше могу перейти от него к новым образцам понимания.

Когда я бегу, все, что мне волнует, касается колодцев на поверхности. То, что я больше всего хочу, наводняет мое сердце. По мере того, как интенсивность моего чувства возрастает и углубляется, мое мышление переходит в новые перспективы, что я достаточно спокоен, чтобы выдержать. Я наслаждаюсь вкусом свободы – свободой участия в продолжающемся создании всего, что есть.

На фоне этого оживления появляется песня. Я начинаю напевать масштаб, вверх и вниз по последовательности заметок, издавая звуковые звуки, с которыми можно играть. Неизменно ноты устраиваются в форму. Я даю им разрешение на это. Часто эта форма знакома – часть песни, которую я уже знаю, – и часто из какого-то другого мюзикла, которого я люблю. Я могу попеть какое-то время, а затем я ищу разницу, позволяющую известную фразу продвигать меня дальше по своей траектории возможности к новому, но связанному с этим расположению звуков.

Когда я бегу, какой бы ни был узел нот, он берет на себя собственную жизнь. Меня начинает петь. Я считаю это «хорошим», когда я не могу прекратить петь. Шаблоны повторяются снова и снова, пока, наконец, они не начнут прорастать ветви – чередующиеся окончания, разные переходы или целые новые части песни.

*

Когда дело доходит до создания, независимо от среды, вопрос заключается не в том, как заставить идеи появляться, а в том, как прекратить их останавливать. Психологически говоря, этот процесс часто описывается как замалчивание критика или приостановка суждения, и такое мышление может быть полезным. Тем не менее, в свете вышеизложенных идей, еще важнее научиться ускорять поток творчества, который всегда и уже есть, и сгибать его в направлении того, что вы больше всего хотите получить.

Суждения – это просто прошлые образцы движений. Они неплохие, просто старые. Не ошибаюсь, просто не имеет отношения к настоящему моменту. Лучший способ избавиться от них – это катализировать процесс, который их создал в первую очередь.

Я не всегда поймаю песню. Я не всегда хочу. Даже когда я этого хочу, каждый не всегда приходит. И я все еще полагаюсь на других, чтобы гармонизировать, обозначить и сопровождать их. Тем не менее, каждая песня, которая прошла через меня, была вызвана взрывом природы, пусть движениями бега, которые пробуждают мое кинетическое творчество и весело отправляют меня.

Результат – полная музыка, написанная в стране, о моем опыте моей поездки в страну. И когда он премьера в конце июля, я вышлю эти песни в мире в качестве приглашения для других, чтобы поймать некоторые свои песни.