Является ли искусство и ремесла ответом на ИИ и автоматизацию?

WideWalls
Источник: WideWalls

«Предположим, что людям … было мало желаний, почти нет мебели, а также нет слуг, и изучал (трудные) искусства, наслаждаясь жизнью, и выясняя, чего они действительно хотели: тогда я думаю, можно было бы надеяться, что цивилизация действительно началась».

Так писал Уильям Моррис в 1874 году. В то время началась первая промышленная революция, и ее последствия стали предметом пристального внимания. Автоматизация, безответственное потребление, разрушение окружающей среды и экономическое неравенство – многие из проблем, которые были затронуты гражданами Англии, – это те, с которыми мы сегодня хорошо знакомы.

Но по мере развития индустриализации контр-движения набрали силу. Первый бойкот состоялся в Ирландии в 1880 году. В 1890 году правительство Соединенных Штатов приняло Закон о борьбе с трафиком Шермана и назначило Йосемити первым в мире национальным парком, начавшим наследие сохранения. Романтики тоже были замечены в очаровании природы, которая теперь была доступна обществу впервые как впечатляющая новизна, а не угрожающее препятствие. Кстати, сам Моррис сильно повлиял и вдохновил романтиков, и он даже опубликовал Coleridge, Keats и Shelley в строгом, декоративном стиле своего издательского проекта, Kelmscott Press.

ArtyFactory
Источник: ArtyFactory

Работа и искусство, заветные как один

Вдохновленный такими, как Теннисон, Раскин и Маркс, Моррис заинтересовался применением искусства, дизайна и архитектуры в достижении моральной цели. Пока массы пробивались к фабрикам, Моррис и его спутники начали экспериментировать с разными моделями жизни и бизнеса, прототипируя вариации нового общества. Они буквально создали себе мир высококачественной средневековой красоты, вдохновленной природой, ценностью ремесла и романсом ушедшего века. Он лихо процитирован, сказав, что «у кого-то не должно быть ничего в доме [который] не знает, чтобы быть полезным или верить, что он красив».

Все это, возможно, упало на обочину, однако, если бы это было не для полиморфического наследия Морриса. Он приобрел популярность как дизайнер, поэт, писатель и бизнесмен, и его влияние привело к движению, которое стало известно как искусство и ремесла.

В полной мере видение Морриса лучше всего видно в его «утопическом романе» « Новости из ниоткуда» или «Эпоха покоя». В нем главный герой Уильяма Уэста пробуждается в будущем, когда валюта устарела, леса заменяют фабрики, а все человеческое создание – средневековое и красивое. «Работа и искусство лелеются как единое целое, а хорошие люди трудятся только по своему усмотрению, свободно вставляя творчество в задачи, связанные с мужскими».

В то время как утопия одного человека – это еще один ад, мир общинной мечты, который он представляет в « Новости из ниоткуда», по- прежнему многое можно извлечь. Когда мы обдумываем роботизированный мир после работы, кажется, что мы недалеко от будущего, где «хорошие люди трудятся только по своему усмотрению». Мы начинаем сомневаться в том, что придаст нашей жизни смысл, если или когда структуры мы так долго опирались.

Изучение процветания в этой новой среде действительно потребует некоторого трудного изучения того, как однажды будет обеспечена жизнь Морриса. Возможно, это станет новой ролью работы: дать возможность людям жить в значимой жизни. Независимо от того, связано ли оно с революцией независимых производителей или внедряет существующую систему, нам может понадобиться новое движение искусств и ремесел в ответ на ИИ и автоматизацию, как предлагает Том Петерс.

Радикально вдохновленный, радикально устойчивый

Да, в последние годы у нас был поток искусственных ремесленных изделий (пик предположительно около 2011 года), но это представляет собой полярную противоположность тому, что стремилось достичь Arts and Crafts. В то время как Моррис знал, что широкомасштабное принятие модели, которую он предположил, может произойти только в том случае, если бы потребители были готовы заплатить «справедливую цену» за свои товары, идея о том, что термин «ремесленник» будет использоваться просто для взлома массового производства, несомненно, заставит его съежиться в его могиле.

Тем не менее, негативная реакция против быстрой моды, растущее движение производителей и рост минималистского мышления «меньше предметов, более высокое качество» свидетельствуют о том, что переход действительно может начаться. Etsy представляет интересный случай. Хотя большинство продуктов – это, по крайней мере, полумарочные творения, продаваемые их создателями, полезность или красота многих объектов являются спорными. Тем не менее, можно быть уверенным в том, что создание этих объектов придавало определенную ценность и значение людям, которые их создали, и что в философском смысле Искусства и Ремесла имеет неотъемлемую ценность. Или возьмите кофе третьей волны. Это стоит много, занимает много времени, но на самом деле приносит радость и смысл жизни как тех, кто потребляет, так и тех, кто готовит.

Однако это «творение ради творчества» трудно оправдать перед лицом растущей экологической озабоченности, если мы не включим ценность, которую приложило первоначальное движение искусств и ремесел к устойчивости. Хотя это, возможно, и не было выражено как таковое, Моррис и те, кто следил за его стопами (например, Гимсон, Барнсли и Гильдия Ремесла), очень заботились об экологическом воздействии своей работы. Они были расстроены коротким сроком хранения лондонских тенденций и загрязнением, вызванным новыми промышленными фабриками того времени. Когда дело доходило до их собственных творений, они производили меньше предметов качества реликвии, предпочитали использовать местные ресурсы и были вдохновлены зданиями и объектами, которые легко вписываются в их окружения, все с дополнительной целью обеспечения значимого занятия. Они взяли дизайнерские реплики от природы, такие как движения в стиле модерн или биомимики, которые последуют за ними.

С тех пор наше понимание экологических последствий отрасли значительно возросло, так же как и наша ответственность. Если наша цель состоит в том, чтобы обеспечить более красивое будущее, новое движение в области искусств и ремесел должно будет предоставить решения, которые будут радикально вдохновлены и радикально устойчивы.

Новый век современных искусств и ремесел может быть хорошо подходит для будущего цикла или колыбели. Он может стать частью модели самодостаточных гиперлокальных экономик, подобной пасторальной утопии Моррис, которая когда-то представлялась, или, возможно, способствовала созданию международной дистрибьюторской сети на основе инфраструктуры, свободной от выбросов, которую мы еще не разработали. Это правда, что потребуются изменения в привычках потребления, но, очевидно, это необходимо.

Красивый бизнес как просвещенная эффективность

Эта новая система также может быть намного больше, чем индивидуальный ремесленник, создающий свою работу. Концепция «Красивый бизнес» – это искусство искусств и ремесел в масштабе: группы вдохновленных людей, работающих вместе, чтобы достичь чего-то большего, чем любой из них, могли бы сделать в одиночку, независимо от традиционной компенсации. Пропавшие племена, которые понимают, что работа – эмоциональный труд, и что бизнес, по сути, является торговлей мечтами о способностях. Современные мастера, которые обнимают свою интуицию, неэффективность и человечество таким образом, чтобы они и объекты их усилий оживали. Как пишет Том Петерс, «большая часть нашей сознательной жизни будет работать. Нравится или нет. Отработайте свою трудовую жизнь, и вы эффективно потратили впустую свою жизнь. «Это единственная эффективность, которая действительно имеет значение.

Между тем, более общая концепция эффективности станет устаревшей. В этом новом возрасте ИИ и автоматизации цели уже не в том, чтобы создавать самые, самые дешевые и самые удобные на скорости, поскольку задачи, ориентированные исключительно на оптимизацию, будут автоматизированы. Вместо этого цели намного ближе к вершине пирамиды Маслоу: мы в бизнесе, потому что мы стремимся к цели и самореализации.

В основе этого мышления лежат те же руководящие принципы, что и движение Морриса:

  • Люди должны наслаждаться своей работой, так как это один из основных способов найти смысл.
  • Любые произведенные предметы должны иметь неизменно высокое качество.
  • Усилия должны привести к более красивому миру для всех, а не только к немногим привилегированным.

Хотя эти видения устойчивой жизни, наполненные смыслом и красотой, могут казаться утопическими, Рутгер Брегман напоминает нам о том, что многие из сегодняшних мунданий, казалось, тоже были не так давно. Вероятно, мы увидим больше изменений в ближайшие 20 лет, чем в последних 300.

Нет причин, по которым мы не можем пойти в более красивом направлении.

Дополнительное чтение:

  • «Эпоха покоя» Уильяма Морриса
  • «Почему мы делаем вещи и почему это имеет значение: воспитание ремесленника» Питера Корна
  • «Делайте дизайн: почему красота – это ключ ко всему» Алана Мура
  • «Новые утописты» Джет Хеер (в Атлантике )