Старые, более умные и более творческие

Известный пожилой художник показал нам, как старение может помочь, а не препятствовать творчеству.

Центральная тема моей книги «Конец старости: жизнь более продолжительная, более целенаправленная жизнь» заключается в том, что процесс старения помогает нам расти и развивать несколько ключевых сильных сторон, в том числе мудрость, цель и творчество. Следующий отрывок из книги посвящен упорству, росту и значению творчества в конце жизни, как видно из кажущейся неудачной жизни стареющего художника:

Это была зима 1941 года, и 71-летний мужчина направлялся в катастрофическую старость. Непрерывные приступы сильной боли в животе заставили рискованную хирургию, которая оставила его томиться в постели и бредить месяцами подряд. Он бросил вызов первоначальным предсказаниям смерти, но остался инвалидным коляскам и не мог работать обычным образом. Немецкие войска захватили свою возлюбленную Францию, разрывая раздробленные части его мира и отправив их на уничтожение или изгнание. По мере развития военных лет рецидивирующие инфекции, боль и анорексия разрушали его тело. Он был лишен семьи, так как его жена покинула его несколько лет назад, и его дочь была позже арестована и замучена до смерти гестапо. Старость казалась предательством всего, что он считал священным, оставив его физически инвалидом и ветхом, изолированным и не уверенным в своем будущем. Обзор его жизни в те годы мог легко привести к тому, что он был «старым», как проклятие, страшный упадок или трагическая встреча, а затем переход.

Продвиньте часы до осени 2014 года, когда парижские взлетно-посадочные полосы разрывались с цветом. Модели, украшенные яркими материалами, вырезанные в новейшие проекты Christian Dior, были подвергнуты ударной техно-музыке, приветствиям и звонкам аудитории. Этот нахальный и стильный кутюр оставил критиков обморочным, и он был вдохновлен, по-видимому, одним из иссохших стариков, которые лежали полумертвыми в больничной койке примерно 73 года назад. Что-то замечательное появилось из угасающей старости человека, о котором идет речь, который продолжает оказывать глубокое влияние на современное искусство, моду, рекламу и культуру. Это происходило из престарелой жизни человека, которого когда-то списали как полумертвого, его старость представляла собой начало конца. Тем не менее, в жизни нашего главного героя, которого я теперь расцениваю как знаменитого французского художника Анри Матисса, мы увидим, как закончилась злобная старость и возраст стал доминирующей силой.

• Как мы можем держать подростков от убийства?
• Диетические демоны и поиск «чистого» питания
• 5 причин расстройства пищевого поведения могут вспыхнуть в летние месяцы
• Возможно восстановление: интервью с Ханной Куйпер
• Нарушения пищевого поведения и убеждения, основанные на позоре

Источник: Анри Матисс, 1933 / Карл Ван Вехтен

Итак, как это сделал Матисс? Как он вернулся из бреда и около смерти и сумел революционизировать мир искусства? Монахини, которые вернули его к здоровью весной 1941 года, называли Матисса «le résuscité» – человека, который воскрес из мертвых. Его выживание было неожиданным, и его выздоровление было длинным и извилистым. Большую часть времени он проводил в постели или в инвалидном кресле и не мог стоять и растягивать свое тело, чтобы рисовать на больших полотнах, как и раньше. Однако человек, который появился, был решительным и решительным, чтобы двигаться вперед: «Это похоже на вторую жизнь», – писал Матисс своему сыну Пьеру, «который, к сожалению, не может быть длинным». Когда он лежал в те долгие месяцы, Матисс, возможно, был вдохновлен глубокой памятью от его юности. В возрасте двадцати лет он был так же ограничен постелью в течение многих месяцев, когда он выздоравливал от кишечной недуги. Вдохновленный его соседом по комнате и с помощью подарка от матери, Матисс впервые начал рисовать кистью, красками и холстом, и это вызвало страстную страсть: «С того момента, как я держал коробку цветов в руке, я знал, что это моя жизнь », – писал Матисс, описывая себя.« Как животное, которое погружается в то, что ему нравится, я нырял »и обнаружил« Райский наход », в котором я был совершенно свободен, один, в мире».

Даже в условиях слабости и боли пожилой Матисс смог вернуться к своему искусству с несколькими заказанными проектами, поддерживаемыми богатой перепиской с друзьями. Он начал медленно, опираясь на стену рядом с его кроватью, и открывая письма и открытки друзьям. Эти сочинения, полные «шумных шуток, сплетен и рваных», заставляли его чувствовать себя связанными с другими и «делами о трещинах преклонного возраста, недугах, недугах, неудачах, одиночестве, унынии, страхе». Матисс также разработал гениальный способ ” краска “, как никогда раньше. Его преданная ассистентка Лидия Делекторская принесла великолепному цвету листы бумаги великому художнику, и он скользнул через них ножницами, вырезая свободно текущие, волнистые фигуры или «украшения», как он их называл, вызывающий воспоминания о придатках, и папоротники. Затем он направил своего помощника, чтобы закрепить их в различных проектах на больших цветных полотнах или на стенах. Результаты были ошеломляющими, с их светящимися светящимися красками, напоминающими красивые и изысканные ткани, сотканные его предками на севере Франции, и их формы, празднующие свободу передвижения и духа в послевоенной Европе. Новый стиль бумажных вырезов Матисса впервые появился в книге «Джаз», опубликованной в 1947 году, и состоял из зверинца акробатов, артистов цирка и животных, которые были выделены жирным вырезом. Пожалуй, самым известным изображением является Матисс, изображающий мифический Икар с его луковичным черным телом и блестящим красным округлым сердцем, расплывшимся на темно-синем небе и освещенными несколькими желтыми звездообразованиями. Изображение в равной степени символизирует стареющий Матисс, возможно, погружающийся в землю и умирающий, или, возможно, просто мирно опустившись на освещенное небо, его сердце все еще бьется в ярости.

• Является ли самоубийство эгоистичным?
• Расстройства пищеварения, травмы и ПТСР – часть 2
• Можем ли мы действительно предотвратить самоубийство? Да!
• Почему суицидальные горячие линии не достаточно
• Что означает метод Мандо для независимого восстановления?

Есть два великолепных элемента для воскрешения Матисса, которые говорят о силе старения. Во-первых, его вырезы были одновременно выражением непрерывности от всего его прошлого рабочего процесса, а также радикально нового подхода к искусству. Во-вторых, в его работах был дух смелости и свободы, который делал их такими привлекательными по сравнению с тем, что было раньше. Матисс ясно сказал, что тайная сила, которая позволила этому отъезду, стареет: «Даже если бы я мог сделать, когда я был молод, то, что я сейчас делаю, я бы не посмел». Возраст приносил ему мужество и усиливал его творчество. Его последний шедевр, созданный незадолго до своей смерти в 1952 году, был полностью построенной часовней в Вансе, Франция, посвященный медсестре, превратившейся в монахиню, которая заботилась о нем после операции. Высокие формы и цвета витражей отражают существенный дар старения, который Матисс так хорошо сформулировал: «Мне нужно все это время, чтобы выйти на сцену, где я могу сказать, что я хочу сказать». Это мощное заявление что каждый стареющий человек должен быть в состоянии охватить.

Мы узнаем от Матисса и многих других важный урок творческого старения: процесс обновления может быть жизнеутверждающим и спасающим жизнь. Это включает в себя стремление к лучшему из нашего прошлого, чтобы повторить его части, пересмотреть другие части и повторить их, но в новом контексте. Сам Матисс описал, как его прошлое помогало в создании часовни Ванса: «Это все я, – писал он, – все, что было лучше всего во мне в детстве». Он сохранил основные воспоминания и идеи из своего прошлого, но переделать их во что-то новое. Мы можем опасаться перемен и неизвестности старения, но обновление успокаивает нас и укрепляет нас своими воспоминаниями и мудростью, даже если требует, чтобы мы их дорабатывали.

Выдержка из «Конец старости: жизнь более продолжительной, более целенаправленной жизни » Марка Агронина, MD. Copyright © 2018. Доступный из книг Da Capo Lifelong, отпечаток книги Perseus Books, LLC, дочерней компании Hachette Book Group, Inc.