Не так давно слабо выраженные конструкции, такие как «творчество», считались вне сферы серьезной науки. Уже нет! Сегодня мозговые механизмы творчества исследуются с помощью любого инструмента нейровизуализации, генетики, искусственного интеллекта и т. Д. На самом деле, творчество стало одним из самых модных предметов в когнитивной психологии и когнитивной нейронауке. Тем не менее тайна творчества по-прежнему остается загадкой. Это потому, что предмет по своей сути очень сложный, или потому, что в творчестве нет творчества?
Это может быть и то, и другое. Исследования творчества продолжались по двум различным, и, к сожалению, параллельным, а не конвергентным направлениям – социально-психологическим и биологическим – с очень небольшой интеграцией этих двух. Это часть проблемы. Связь между творчеством и интеллектом остается предметом горячего обсуждения, но обе конструкции плохо определены. «Интеллект», выраженный исключительно как номер IQ, похоже, не оправдывает интуитивного «Я знаю это, когда вижу», чувство того, кто умный и кто не такой, какой у большинства из нас есть; и тесты лаборатории «расходящегося мышления» не оправдывают реального творчества. Более того, вопрос о том, что люди задают вопросы о природе творчества, должен быть пересмотрен, поскольку растет доказательство того, что творчество не является монолитной чертой и что существует много путей к творчеству даже в пределах той же области человеческой деятельности. Чтобы еще больше усложнить ситуацию, различные культурные среды могут способствовать или подавлять творчество по-разному. Это похоже на человеческую культуру во времени и пространстве. Каковы были факторы, которые способствовали творчеству в древних Афинах, а не в Спарте? Почему Ренессанс расцвел во Флоренции, а не в Бриндизи? В чем секрет концентрации художественного творчества на Бали, Индонезия, знаменитого «Острова Богов»? В течение последних нескольких столетий Западная Европа и Северная Америка были центрами научно-технического творчества, но это не всегда было так и не обязательно останется в будущем. Напротив, художественное творчество никогда не ограничивалось определенной культурой или географическим локусом; он всегда был широко распространен в мире.
Нам нужно понять, как культура взаимодействует с биологией в разных средах, чтобы понять механизмы творчества и разнообразные выражения в наше время и в любом месте. Творческий процесс никогда не является уединенным актом, даже когда он выглядит так. Независимо от того, насколько затворником может быть творческий человек, или как оригинальны его или ее идеи или произведения искусства, они в значительной степени уходят корнями в культуру принимающей страны и формируются им, что делает общество и его культурную историю коллективным соавтором творческого человека. Это было лаконично признано одним из самых творческих людей всех времен, Исаак Ньютон, который классно сказал: «Если я увижу дальше, то это стоит на плечах гигантов».
Исследования творчества традиционно ориентировались на «творческую личность». Но на самом деле творчество – это улица с двусторонним движением, сложное взаимодействие между «творческим человеком» и «потребителем». Недостаточно идеи, работы искусство или технология, чтобы быть новинкой, чтобы быть признанной творческой. Чтобы это произошло, оно должно быть воспринято обществом как ценное. Хотя новизна может быть неотъемлемым атрибутом продукта, его ценность, в широком смысле, находится в глазах смотрящего. Эта связь между творческим разумом и его коллегиальным судьей, обществом, в котором погружен творческий разум, стоит рассмотреть более внимательно. Различные общества могут иметь разную степень признания и даже терпимость к новизне и оригинальности. Во многих случаях существует новая научная идея или оригинальная форма искусства, которая игнорируется или отвергается во время жизни автора и охватывает гораздо позже. Это пример творческого разума «впереди своего времени». Но что произойдет, если творческий ум настолько опережает своих современников, что к тому времени, когда общество будет готово поглотить нововведение, оно уже забыто? Неявным в этом вопросе является парадокс: великие творческие умы, имена которых мы изучаем в старшей школе и чьи идеи мы изучаем в колледже, были, по сути, вторыми для некоторых забытых гениев, которые были еще дальше впереди своего времени, и чьи идеи и имена были бесповоротно потеряны для нашей коллективной общественной памяти. Я счел эту мысль такой острой, что я посвятил свою новую книгу о творчестве «анонимным творческим умом, которые были настолько опережающими свое время, что никто не заметил».
