В предыдущих блогах и в моей недавней книге Splendors and Miseries of the Brain я утверждал, что одна из опасностей, которая ограничивает творчество, – это самоцензура. Любое творческое лицо, будь то в искусстве или литературе или музыке или в театре, которое цензурит то, что они хотят сказать или изображать из-за социального неодобрения или запрета, или из-за самоналоженной, даже бессознательной, цензуры, будет трудно создать произведение искусства самого высокого качества. Это то, что я предполагаю, что Шопенгауэр имел в виду, когда говорил, что произведение искусства должно вытекать из подсознания. Это утверждение не выдерживает научной проверки, но его смысл ясен.
Но есть и другие факторы, которые задушили творчество, и это можно проследить до богатства синтетических концепций, сформированных мозгом. Поскольку, по определению, синтетическая концепция представляет собой синтез многих переживаний, обычно трудно воспроизвести этот опыт в одном произведении искусства или в музыкальном творчестве. Как я утверждаю в Splendors and Miseries of the Brain (название, кстати, которое я заимствовал из шедевра Бальзака под названием Splendeurs et misères des courtisanes) Бальзак имел в виду это очень многое, когда в «Неизвестном шедевре» (Le Chef-d'óuvre inconnu ), он сделал постепенное разрушение картины, перегружая ее, из-за богатства концепций в мозгу художника, центральной темы.
Таким образом, существуют две крайние последствия эффективности системы формирования концепции мозга в отношении искусства и творчества: с одной стороны, невозможность предпринимать творческое предприятие, а с другой – разрушение произведения, пытаясь также покрыть многие аспекты синтетической концепции.