7 советов от старших творцов на радости работы

Seymour Chwast in his studio, NY 2014, by Greg Preston
Источник: Сеймур Чваст в своей студии, Нью-Йорк 2014, Грег Престон

Все ли занимаются творческой карьерой, беспокоятся о том, что в конечном итоге они перестанут иметь свежие идеи или потерять энергию, чтобы преследовать свои страсти? Или даже полностью потерять свою творческую страсть?

Если вы попадёте в эту категорию, появится новая книга, в которой вы найдете 20 вдохновляющих примеров творческих мужчин и женщин, которые продолжали вносить свой вклад в свои поля, когда они достигают и пропускают свои восьмидесятые дни рождения.

Эта книга « Двадцать восемьдесят»: разговоры о жизни в архитектуре и дизайне Айлин Квун и Брин Смит (Princeton Architectural Press). Множество цветных иллюстраций (175) оживляют эту 224-страничную книгу в мягкой обложке, в которой представлены профили и интервью с создателями и мыслителями, которые все еще творчески активны в давние времена типичного пенсионного возраста. Они экспериментируют, проектируют, иллюстрируют, пишут, редактируют и выполняют множество других задач, чтобы продолжить свое взаимодействие с их предпочтительными инструментами и целями.

Когда вы просеиваете свои причины для продолжения работы, пишет Майкл Карбетта в предисловии,

Это просто их любовь к работе. Работа раскрывает мотивы – радость открытия, дразня любопытства, удовлетворение обучения, которое приходит только с текущей работой. … Затем работа становится формой игры в умах и руках этих старых мастеров.

Рассмотрим эти 7 ИНСТРУМЕНТОВ :

1. Ограничения важны, говорит Ральф Каплан (родился в 1925 году), поэт и писатель-дизайнер, который, когда он учит, назначает сочинение сонета, чтобы подчеркнуть, что творчество происходит из-за ограничений. «Без них вы ничего не можете создать без них. И абсолютно важно, чтобы вы знали, каковы они как можно скорее ».

2. Работа – это работа, независимо от того, назначена она или нет. «Мне всегда нужно чувствовать, что я что-то делаю», – говорит графический дизайнер и иллюстратор Сеймур Чваст (1931 г.). «Если нет крайнего срока, мне все равно придется работать. Это всегда что-то – идея в моей голове, что я должен уйти – даже если я не работаю над заданием ».

3. Пусть работа мотивирует вас. По словам Чваста, участие в работе – это то, что вы делаете для себя. «У меня есть фанаты, это хорошо. Но я просто хочу, чтобы моя следующая работа была интересной, и делать это хорошо. Это все, что мне действительно нужно.

4. Выйдите из офиса. «Когда есть работа, – говорит Боб Гилл (стр. 1931), графический дизайнер, иллюстратор и педагог,« скажем, логотип для химчистки, 99 процентов дизайнеров будут сидеть за своим компьютером, и они будут пытаться думать захватывающего логотипа для химчистки. Они не могут. Это невозможно, потому что в их головах нет ничего оригинального. Так что я этого не делаю. Вместо этого я иду в химчистку. Просто. И я сижу там. Я понятия не имею, что произойдет. У меня нет формулы; У меня нет трюка. Я остаюсь там, пока мне нечего сказать о химчистке, что интересно.

5. Проблемы не интересны. «Люди спрашивают меня, – говорит Гилл, – какую работу вы действительно хотите? Я говорю, что это не имеет никакого значения. Вакансии не интересны. Проблемы не интересны. Решения должны быть интересными ».

6. Искусство и дизайн похожи на секс и любовь , ответил Милтон Глейзер (стр. 1929), графический дизайнер, иллюстратор и педагог, когда его спросили, считает ли он, что существует различие между искусством и дизайном. «Они прекрасны независимо … и время от времени вы получаете оба одновременно. Но не часто.

7. Избегайте блоки, начав работу , говорит Глейзер. «Единственный способ добраться до искусства – это работа. Вы не можете этого сделать, просто подумав о том, что вы собираетесь делать. Итак, вы начинаете. Это весь мой секрет: начать.

Copyright (c) 2016 автор Susan K. Perry, автор Kylie's Heel