В «Ахиллесовой пятке арт-терапии» [апрель 2014 года] я объяснил, что неудивительно, что использование произведений искусства для самопомощи, саморегуляции и саморазвития вездесуще. Частично это отражает естественную склонность человечества находить репарацию через творческое выражение на протяжении всей истории не только в виде изобразительного искусства, но также посредством движения и танца, музыки и звука, драматического исполнения и исполнения и творческой игры. Но этот аспект человеческой эволюционной биологии также поднимает вопрос: «Есть ли обстоятельства, когда искусство само по себе является пословицей« терапевтом »? Это вопрос, который продолжает радовать профессию под названием «арт-терапевт», а также тех, кто пытается установить четко определенный объем практики в этой области. Этот вопрос увеличивает то, что является болезненной и несколько вопиющей уязвимостью в профессии, – что, если нет четкого, единого определения «что такое арт-терапия», трудно в лучшем случае сформулировать профессию как отдельную от того, что широко используется -подобный подход.
Двухэтапное определение арт-терапии существует уже много десятилетий и хорошо подытожено в инфографике в этом посте [любезно предоставлено графическим художником Джошем Кале]. В соответствии с этим давним определением арт-терапия состоит из континуума практики, с одной стороны, «искусство как терапия» и «арт-психотерапия» на другом конце. Несмотря на существование этого и других подобных определений, не нужно слишком далеко смотреть в современные социальные сети, чтобы понять, насколько легко искусственная терапия превратилась в практически любой «хороший» художественный проект на сетке. Хорошим примером того, что в настоящее время называется «арт-терапия», является феномен взрослого раскраски. Фанатики книжек-раскрасок заявляют, что заполнение готовых дизайнов – это даже форма внимательности и медитации, которая приносит выгоды далеко за пределы простого расслабления или утечки. В то время как книжки-раскраски не являются практикой внимательности в истинном смысле этого слова, ответы [и миллионы книг раскраски] анекдотически отражают то, что многие люди «чувствуют себя лучше» при раскраске в заранее подготовленных проектах.
Да, важно «чувствовать себя хорошо» и как профессионал, это то, что я хочу для каждого ребенка, взрослого, семьи или группы, которых я вижу в своей практике экспрессивной терапии. Я хочу, чтобы каждый клиент мог использовать творческое выражение, чтобы чувствовать себя лучше [ака решать проблемы] на регулярной основе и, надеюсь, больше не нуждаются в моих услугах. Однако более глубокий опыт «арт-терапии» основан не только на приятном творческом выражении, но и на двух основных понятиях. Во-первых, это предполагает применение целенаправленного, значимого вмешательства на основе искусства, в отличие от художественной деятельности или «проекта» искусства. Хотя некоторые считают, что идея «вмешательства» не является частью терапевтических отношений искусства, вмешательство является необходимым конкретным , целенаправленное действие, которое предпринимается для достижения или поддержки изменений в любой терапии любого вида. Применение вмешательств является центральным компонентом роли любого помощника профессионала и основывается на втором аспекте отношений. Это правильное полушарие к правильному полушарию, настроенные, межличностные качества отношений арт-терапии, которые поддерживают репаративные способности искусства. В конечном счете, люди как вид всегда восстанавливались, восстанавливались и исцелялись в отношениях, будь то через социальную поддержку или общину или через отношения, найденные в официальных службах психического здоровья или медицинского работника. Таким образом, хотя художественное выражение может вызвать чувство благополучия в некотором смысле, это реляционные аспекты, которые находятся в центре репарации и восстановления благодаря хорошо ориентированным вмешательствам – вот что определяет и дифференцирует «арт-терапию».
Конечно, всегда найдутся те, кто находит исцеляющие силы искусства самостоятельно, часто во время травмы, кризиса или потери, или просто как средство для снятия стресса. Большинство из тех, кто увлечен искусственной терапией, «профессия» открыли наше призвание, потому что у нас были собственные трансформационные переживания с искусством. Но без четкой формулировки целенаправленных художественных вмешательств и специфической реляционной динамики, которые поддерживают эти вмешательства, «искусство как терапия» и «художественная психотерапия» являются объяснениями без тяготения – оставляя публику, чтобы прийти к собственным выводам о том, «что такое искусство терапии "и дефолт" это арт-проект "как определение.
Всего хорошего,
Кэти Мальчиоди, PhD, LPCC, LPAT, ATR-BC, REAT
© 2015 Кэти Мальчиоди
www.cathymalchiodi.com
Следуйте за мной на Facebook на этой новой странице: https://www.facebook.com/cathymalchiodiphd
Для международных перспектив арт-терапии и своевременных обсуждений посетите и присоединитесь к этой странице Facebook International Art Therapy Organization, или «как», и следуйте за Art Therapy Without Borders.
Для рекомендуемой арт-терапии и связанных с ней чтений, пожалуйста, посетите эту страницу [включает книги, переведенные на более чем дюжине языков, если вы являетесь международным читателем].
** Эта статья была вдохновлена недавней статьей Американской ассоциации танцевальной терапии, в которой анализируются преимущества танцевальной / передвижной терапии из спектра практики и профессий, связанных с танцами; см. блог ADTA по этой ссылке для получения дополнительной информации.