Практическое руководство для творчества

Источник: Вильма Коутстаал

Строки между автором и читателем, возможно, не так резко рисуются, как раньше. Книга 1 « Приключения Дэйдла Майка Лоури» – отличный пример. «Вы рисуете историю!» – рассказывает обложка книги. И поэтому мы делаем …

Но что за история?

Подобно тому, как Лоури просит своих юных читателей поклясться «закончить эту книгу, чтобы доставить наших героев домой в конце», я попросил его пообещать свободно импровизировать ответы на вопросы о своих собственных творческих путешествиях.

Doodle Adventures обязуется повторно назначить этот пост в блоге Q & A.

Источник: Вилма Коутстаал, адаптированная от Майка Лоуэри

Каждый из 8 вопросов, которые я ему задал, основывается на научном мышлении об инновационных мыслях и действиях, которые мы развиваем в « Инновационных умах: переосмысление творчества, чтобы вносить изменения» .

• Получите больше сна и лучший ночной отдых
• Я готов учиться?
• У вас проблемы с интимностью?
• Почти опыт смерти: паранормальный или нормальный?
• «Низкий T»: последняя рекламная кампания, ориентированная на мужчин

(1) Как вы перемещаетесь между мышлением большой картины и необходимыми деталями во время творческого процесса? Вы иногда застреваете на слишком высоком уровне или погрязли в специфике? У вас есть примеры из вашего первого Doodle Adventure ?

Это абсолютно одна из самых сложных частей процесса написания / пересмотра / рисования для меня в точках. Проблема обычно возникает из-за попыток сразу управлять несколькими проектами. Если у меня есть одна задача типа «Просто нарисуйте массу роботов в космосе», я смогу работать и работать, пока моя рука не станет тесной, а моя спина убивает меня и полностью счастлива. Я мог просто сидеть и рисовать в течение нескольких недель, но когда мне приходится чередоваться с проектами, сложность становится переосмыслять особенности каждой работы каждый раз, когда я сажусь.

Я управляю этим несколькими способами, но самым большим является то, что я являюсь активным наблюдателем и составителем списка. Мне кажется, что оставаться организованным является ключом к тому, чтобы оставаться продуктивным, будь то заметок о проектах или аккуратное рабочее пространство, чтобы помочь мне быстро найти мои товары.

• Дамы, хотите, чтобы ваш человек больше внимания уделял вам?
• Игра со смертью
• Мечты и повествования
• 5 причин, по которым вы должны похвастаться
• Предотвращение сожаления

(2) Вы иногда обнаруживаете, что вы слишком стараетесь или слишком «слишком» или слишком долго? Когда какая-то косвенная помощь помогает вам двигаться вперед в своем творческом пространстве проблемы? Как вы смешиваете некоторые из ваших подпрограмм с новыми вариантами и расхождениями?

На протяжении многих лет я узнал, что мне нужно настроить перерывы из моей обычной программы, чтобы оставаться вдохновленными и волнующими мои проекты. Основной способ сделать это – совершить несколько длительных поездок в течение года. Я не могу назвать их «каникулами», потому что я постоянно работаю, когда путешествую, но это, как правило, такая работа, которую я люблю делать.

Эти поездки помогают мне сосредоточиться на моих текущих проектах, но также позволяют мне немного времени от моего дома или студии, чтобы мозговой штурм новых идей для проектов. Несколько раз я совершал поездки, которые привели к новому проекту.

(3) Вы терпеливы ли вы, как всплески, так и затишья в своем собственном мышлении и в других? Как ты делаешь это?

К счастью, как писатель и иллюстратор, мне редко приходится делать одну и ту же задачу очень долго, прежде чем пришло время сделать следующий шаг. Поэтому, если бы у вас когда-либо было заклинание «блок писателя» или что-то еще, я просто перешел бы на шаг, который не требовал бы столько письменного или творческого мышления. Иллюстраторы получают множество потрясающих персонажей и концепций, но мы также теряем время, когда нам просто нужно отображать занятые изображения или сидеть и цвет. Я пытаюсь использовать свой мозг, когда он бодрствует, и следить за тем, что он делает, делая заметки или агрессивно работая в моем альбоме. Таким образом, когда я умственно устал, я могу просто сидеть и рисовать.

(4) Ваши инструменты хорошо сотрудничают с вами? Должны ли вы давать своим инструментам больше голоса или другого голоса в вашем творческом поиске?

Мои инструменты являются неотъемлемой частью моего процесса и имеют сильный голос в моей работе. Несколько лет назад у меня был прорыв. В течение многих лет я делал грубый эскиз своих идей, а затем перебирал этот эскиз чернилами и кистью или ручкой. Я никогда не был доволен этим процессом, потому что я чувствовал, что что-то не хватает в этой последней версии с чернилами. Однажды я просмотрел эскиз быстрого карандаша и решил покрасить его в компьютер. Он сохранял спонтанность этого первоначального рисунка, позволяя использовать более методичный подход к окрашиванию. С тех пор моя работа отразила этот процесс.

(5) Как вы знаете или определяете ключевые направляющие ограничения в ваших творческих начинаниях? В какой момент вы можете изменить их? У некоторых (или всех) проектов есть одна или несколько «основных» характеристик, которые просто не подходят для переговоров или не могут быть изменены без преобразования проекта во что-то другое?

Мои проекты обычно имеют одну ключевую характеристику: игривость. Иногда это означает детскую книгу о кранах или книгу главы о борьбе с слизнями, но иногда это более серьезная статья для взрослых. Я пытаюсь найти более легкие аспекты любого предмета для изучения.

(6) Каковы ваши «открытые цели»? Вы в поисках счастливых случайных находок, которые могли бы направить или направлять ваши творческие усилия вперед?

Я на самом деле храню списки разных целей. Я сохраняю списки проектов, о которых я упоминал ранее, но я также держу списки вещей, которые мне нравится рисовать, места, которые я хотел бы видеть, продукты, которые я не пробовал. Список, который имеет тенденцию диктовать способ выполнения других списков, – это мой список о том, как я хочу потратить свое время. У меня есть три вещи в этом списке: 1. Я хочу провести время с семьей. 2. Я хочу зарабатывать деньги, рисуя вещи, которые я люблю рисовать, и 3. Я хочу путешествовать по группе. Это большие цели, которые я потом разбиваю на множество маленьких голов, пока они не станут управляемыми. Преодоление больших голов вниз в маленькие шаги всегда было моим любимым способом приблизиться к вещам.

(7) Рассмотрите это наблюдение о роли окружающей среды в одном типе создания:

«В организации цветов обычно принято оставлять отброшенные побочные продукты, такие как веточки и папоротники, на случай непредвиденных обстоятельств, что они окажутся полезными в ударе по удачному дизайну. Пьесы, которые кажутся наиболее полезными, поддерживаются ближе. Пространственные планировки разделяют побочные продукты на категории возможного использования ». – Вы выборочно« засекаете »свою среду« обрывами и остатками », фрагментами идей, фразами или изображениями, которые впоследствии могут оказаться подходящими для вашего творчества цель? Когда вы размышляете о творческой проблеме, как вы позволяете вашей внешней среде (физической, символической) выполнять часть текущей «репрезентативной работы» для вас?

Если я получу это правильно, я бы сказал, что обрывки вокруг цветочной композиции будут эскизами в моем альбоме. Искусство – это постоянное испытание и ошибка. Я не волшебник, который садится и «вуаля!» Я создаю из воздуха. Все, что я рисую, составлено из тысяч маленьких штрихов, которые я сделал, которые теперь реконструированы, чтобы напоминать то, что клиент хотел бы для своего проекта. Книги, которые я пишу и иллюстрирую, все собраны вместе с «битами идей», которые я использовал на протяжении многих лет.

Я не могу подчеркнуть, насколько важно держать альбом для меня. Это место, где я разрабатываю идеи и рискую, что не могу сделать, когда нахожусь в крайнем сроке.

(8) Многие хорошие идеи появляются для нас во время обычных мероприятий, таких как душ, уборка или ходьба. Некоторые важные особенности «времени душа» состоят в том, что они, как правило, непрерывны, с ожидаемой продолжительностью. Существует четкое понимание прогресса или завершения, поскольку поставленная задача хорошо понята и не требует больших усилий. Такие времена обычно приятны и мягко расслабляются; они включают в себя множество чувств с сопутствующими звуками, движениями, касанием и т. д. – Как вы используете свое время для душа? Можете ли вы создать или открыть «время мини-душа» в своем творческом процессе: моменты, позволяющие переформатировать фоновые идеи, чтобы полностью сформироваться и сформироваться?

Это одна из основных причин, по которой мне всегда нравилось работать очень поздно ночью. Есть такая вещь, которая случается в душе, где вашему мозгу позволено просто блуждать, потому что у вас нет телефона для проверки, или кто-то просит вас о финансовых отчетах этого месяца (или о чем бы вы ни стеснялись). Мне нравится работать по ночам, потому что электронная почта останавливается, дети спят, и на самом деле я нигде больше не могу.

Я уже упоминал о сохранении эскиза? Эти непрекращающиеся моменты также имеют тенденцию неожиданно возникать, и с помощью эскиза вы можете просто сидеть и рисовать. Попытайтесь оставить свой телефон в своем автомобиле, когда находитесь в DMV или ждёте у стоматолога. Странно, насколько жестко это стало в нашей культуре, ориентированной на телефон, но в то время, когда вы проводите время ожидания, прекрасное время просто сидеть и рисовать. Или напишите. Или составить список. Или что-то, что заставляет ваш мозг двигаться немного.

~~~

Майк Лоури – иллюстратор, чья работа появляется во всем, начиная от поздравительных открыток и заканчивая детскими книгами. DOODLE ADVENTURES ™ – первая серия, написанная и проиллюстрированная в мае 2016 года от Workman Publishing, и будет включать в себя 3 книги, которые приглашают читателей рисовать и писать с рассказом. Кроме того, он сотрудничает Paper Ghost Studio в Атланте, штат Джорджия.