Макс, по большинству счетов, один из самых страшных из более чем 500 семинаров по личному росту, предлагаемых каждый год в центре отступления в Биг-Сюр, Калифорния, называется Институтом Эсалена – ноль нуля для движения человеческого потенциала, который специализируется на толкании люди до предела.
Сопровождаемая Паулой Шоу, актрисой Ванкувера, самой известной своей ролью матери Джейсона в фильме слэшерса Фредди против Джейсона (кроссовер между Кошмаром на улице Вязов и пятницами 13-й франшизы), Макс, как и фильмы, не для малодушных. Его запись в каталоге Esalen даже говорит о его собственной скупости, говоря, что если это затягивает ваши кишки, просто задумываясь об этом, это, вероятно, подходящая мастерская для вас.
«Игра – это риск», – говорится в ней, описывая ее «чрезвычайно сложную» комбинацию работы с горячими местами, сценическую производительность, ролевые игры, импровизацию и наряды. «Вы сделаете наизнанку наизнанку», займитесь «тщательным изучением ваших эмоциональных ограничений», и у вас есть прежний тренер-тренинг для ваших защитных механизмов. О, и вы собираетесь публично говорить о своих самых близких проблемах.
Естественно, это довольно непривлекательная реклама для большинства людей. Но не все.
Паула описывает большую часть того, что она делает на недельном семинаре, как «нарушение и вход». Преодолевая сопротивление людей к жизни до максимума и испытывая расширенное чувство себя и свои возможности. Помогая им выйти из своего пути и противостоять сделкам, которые они совершили, чтобы уберечь себя от неприятностей. Люди приходят с «необходимостью двигаться», говорит она, чтобы что-то двигать в своей жизни, что блокирует их энергию и потенциал. «Они такие неудобные, не могут стоять там, где они есть, и чувствовать, что они собираются взорваться. Макс – это просто открытие, приведение их к присутствию и замечение его.
«Я не знаю, как вы добираетесь до места, желая двигаться. Почему некоторые люди туда попадают, а другие – нет. Быть отчаянным помогает, от того, чтобы быть настолько несчастным, от стоимости, превышающей выигрыш, – когда стоимость того, где вы находитесь, кто вы, как вы, больше, чем вы получаете от этого ».
Действующий учитель Паулы, Ута Хаген, трехкратный лауреат премии Тони, учил, что актеры должны научиться противостоять себе, ничего не скрывать от себя, и что для этого нужно ненасытное любопытство в отношении состояния человека и, конечно же, смелости. "Ты выглядишь. Когда что-то появляется, вы смотрите на него и не отталкиваете его ».
С этой целью и потому, что, будучи полностью присутствующим, имеет важное значение для опыта жизни, Паула провела значительное количество времени в течение недели, защищая механизмы защиты, в то время как люди поднимались на сцену, выполняя свою эмоциональную работу (перед остальной частью класса ). Она постоянно говорила нам прекратить ерзание, перестать играть с нашими волосами, скрестить руки, постукивать по ногам, закрывать глаза, наносить руки на наши бедра – все нервные энергии, которые мы посвящаем, чтобы избежать ситуации и того, что мы чувствуем. Ее самым распространенным рефреном было «Приезжайте в baaaaaack».
Она хотела, чтобы мы заметили, как мы убежали от присутствия, от того, что действительно происходило, от нашей жизни, что сводится к одному: соглашаясь быть именно там, где вы находитесь в данный момент, и видеть, что происходит.
Одним из самых ярких моментов «Максима» для меня было столкновение между Паулой и жестким разговором, состоящим из двадцати, по имени Ванесса, который жил на пляже, поэтому вы знали, что она была вокруг блока, возможно, слишком много раз для того, чтобы быть таким молодой, и одна из тех орбит была взята с парнем, который недавно сломал ей сердце и оставил ее волею горькой об этом.
Одно из наших заданий в течение недели состояло в том, чтобы сделать представление перед классом, от одной до трех минут песни, стихотворения, скита или монолога. Он был диснеевской мелочей о романе между двумя зубными щетками.
«Восхитительный материал», сказала Паула, когда она закончила. "В самом деле. Очень мило. Но я хочу большего. Вы певец, не так ли? Вы должны знать песню о любви. Как насчет пения песни о любви?
Молодая женщина резко выдохнула и покачала головой, ее челюсть взвизгнула боком. «Вы не знаете, с кем имеете дело».
«Да, – сказала Паула.
Легкий пот вспыхнул на лбу. Каждый из нас знал, что мы в конце концов будем в обуви Ванессы, если не в тот день, то в следующем. Не было «Там, но по благодати Божией идут я». Мы разделили лодку, связь беспокойства и сочувствия, и мука Ванессы была нашей.
Волна, пульс чувств, пробивался сквозь комнату, и я почувствовал, что это наше коллективное желание Ванессы сломаться и прорваться, потому что именно поэтому мы все пришли в одну самую страшную мастерскую в Эсалене. Проталкивать все, что удерживало нас от жизни вслух. Чтобы освободить поток слез, сопли и профанаций, вид лекарства, который на вкус, как ад, падает, но глубоко исцеляет.
Мы могли видеть ее прямо на краю, позволяя ей освободиться, но все еще держа ее. Ее глаза бросились по комнате, как животное, которое не может уйти от своей формы и не может получить воздух. Она посмотрела мимо фары сцены в дальний угол комнаты, а затем в противоположный угол, как будто она искала выход, а мышцы под скулами неудержимо дергались, видимые с третьего ряда назад. Затем она посмотрела на свои ноги, затем прямо на Паулу, которая смотрела прямо назад.
Затем Ванесса начала петь. Песня о любви. Она явно написала себя, ноще и, очевидно, автобиографично. И вдруг это было, только движение: ее сердце. Звук ее сердца сбился с его надежных фальсификаций и громко грохотал, но живым и избитым печалью и страстью.
Ей едва удалось пройти через песню за весь плач, заикание дыхания и осколки плеч, раздражение скорби, которое тянуло ее лицо, – большинство из нас не плакали, так как мы были детьми. Но когда она отказалась от своего предчувствия, что ничего не чувствовала, ее жесткая позиция парня, и только плакала, просто пела ее песня о любви и плакала, она вскрыла все широко открытое сердце. Не сухой глаз в доме. И какие бы суждения мы ни говорили о ней, она растворилась в сострадании.
И с того момента, как это было для всех тех, кто предшествовал Ванессе на сцене, и собрался погрузиться во все эмоции, которые они сопротивлялись, она внезапно приземлилась , неожиданно появилась со всей своей личностью, а не с узким ломтиком, с которым она боролась представлять. Это был ощутимый сдвиг, и мы все это почувствовали. На оставшуюся часть недели она была более доступной и доступной, более прозрачной, менее защищенной, более радостной, и работа, которую она сделала на сцене, в конечном итоге объясняла многое о наших первых впечатлениях от нее.
Для получения дополнительной информации о Passion!, Посетите сайт www.gregglevoy.com
