«Те, кто танец, считались совершенно безумными теми, кто не мог слышать музыку». – Анджела Моне
В моей последней статье «Психология сегодня» я предупредил читателей, и особенно родителей, исследование и новую книгу профессора Джима Флинна. Он делает превосходный и обоснованный аргумент в пользу того, что уровень IQ наших детей может быть значительно увеличен за счет обогащения окружающей среды. В двух словах это означает, что вы даете своим детям, как можно моложе, много думать и делать много интересных и интересных вещей. Это помогает получить средства, чтобы отправить их в школы, где размеры в классе небольшие, а у учителей есть время и подготовка, и настоящая страсть, необходимая для получения дополнительной дистанции с их классами; взяв их за рамки стандартной учебной программы, где они могут исследовать новые идеи. Но у большинства из нас нет денег, чтобы отправить наших детей в самые эффективные школы, и вместо этого им нужно предоставить дополнительные услуги. К счастью, эти дополнительные услуги не всегда требуют денег, но качественное время, проведенное с вашими детьми. Время качества включает в себя разговор о широких тем, надеюсь, на обеденном столе, где семья собирается каждый вечер (а семейные времена питания, к сожалению, редко встречаются во многих занятых и напряженных семьях.) Качество времени также включает в себя обмен физическими и творческими действиями с вашими детьми.
Если вы спросите у большинства людей, что они думают, когда упоминается IQ, ответ, вероятно, будет включать ссылку на основные предметы, преподаваемые во всех традиционных школах: насколько умный человек читает, пишет и математику. Возможно, они добавят «способность мыслить логически». Все эти способности и многие другие составляют концепцию IQ. Эти основные способности, безусловно, считались важными с промышленной революции, когда государственные школы стали широко распространяться, чтобы воспитывать детей рабочего класса. Сегодня эти основные навыки остаются существенными, но достаточны ли они для успеха в нынешнем и будущем мире?
Дети, начинающие школу в этом году, уйдут на пенсию – если средний человек все еще работает до 65 лет – около 2076 года. Какие навыки, которые им понадобятся во время их трудовой жизни, невозможно себе представить. Итак, как мы можем обучать их по-разному, чтобы обеспечить им лучшие варианты, доступные в течение неизвестного и постоянно меняющегося будущего?
У сэра Кен Робинсона, британского педагога, обладающего талантом к эффективному использованию идей и с восхитительным юмором, может быть несколько ответов. В разговоре TED за 2006 год он обращает наше внимание на укоренившиеся недостатки нашей нынешней традиционной школьной системы. В каждой школе в каждой стране есть иерархия предметов, от математики и языковых навыков на самом верху (как правило, и в области науки), гуманитарных и социальных наук в середине и искусства внизу. В этом нижнем ярусе есть еще одна иерархия: искусство и музыка наверху (преподаются, возможно, один или два раза в неделю в большинстве школ), а драма и танец внизу (часто не являются частью обычной учебной программы, но предлагаются как дополнительная послешкольная школа опции). Спорт и гимнастика часто являются частью учебной программы, часто вставленной между средним и нижним уровнями образования.
Робинсон предлагает – язык в щеку, я думаю! – что система образования разработана университетскими профессорами для производства людей, подобных им: люди, которые «живут в головах и немного влево»; мужчины (а иногда и женщины!), чьи тела служат прежде всего как форма транспорта для их голов; средство получить их головы на собрания. Хотя это забавное преувеличение, те из нас, кто провел годы в университетской среде, знают много таких людей.
До 1980-х годов базовая университетская степень помогла улучшить перспективы трудоустройства. Работа, которая часто длилась всю рабочую жизнь. Сегодня аспирантура является минимальным требованием для многих традиционных рабочих мест, и даже эти рабочие места могут очень мало использовать информацию, полученную в университете. Конечно, можно надеяться, что университетский диплом и, конечно же, аспирантура, также преподает студентам передовые навыки мышления, которые будут служить им хорошо, независимо от того, какая работа будет выполняться, и действительно для многих разных рабочих мест, которые средний подросток сегодня будет принимать во время своей работы жизнь.
Проблема Робинсона – это узость этой образовательной иерархии. Где учится творчество? Математика, грамматика и наука, по крайней мере на уровне школы, не обязательно чрезмерно креативны, хотя, конечно, они могут быть (с крышкой моего романиста, я могу сказать совершенно определенно, что язык может быть там с самыми креативными навыками). Но в общих чертах, «искусство» – это те предметы, которые мы обычно считаем творческими. Так почему же они не равны с математикой и языком в наших обычных школах или, по крайней мере, наравне с социальными науками? Почему они не получают равных вариантов, там, где есть математика и язык, чтобы более старшие ученики, которые научились читать, писать и даже добавлять и вычитать, могут выбрать для изучения драмы пять сеансов в неделю и языковые навыки два дня неделю, а не наоборот? Если их интерес и таланты лежат в области математики, языка или науки, продвижение в этих областях будет по-прежнему оставаться опцией.
Традиционное образование предназначено для того, чтобы быть полезным, и полезное часто концептуализируется как означающее «полезное для карьеры, работы, способа зарабатывания на жизнь». Поэтому нам необходимо расширить образ системы образования в области искусства и творчества; расширить его за пределами границ, видя в нем рекреационную деятельность, способ дать удовольствие.
Робинсон определяет творчество как оригинальные идеи, которые имеют ценность. Думать творчески – это рискнуть, рискнуть ошибиться. Маленькие дети не пугаются быть неправыми – они еще не узнали, что быть неправым – это «плохо», и поэтому они бесконечно креативны. Если бы они не были, они бы не учились. Тем не менее, к тому времени, когда им исполнилось десять, они теряют эту восхитительную способность проявлять творческий подход, искупаться. И это из-за нашей традиционной школьной системы, нашего внимания к трем Rs и стигматизации детей, которые мечтают или предпочитают рисовать или танцевать.
Робинсон дает прекрасный пример того, как ребенку в 1930-х годах, которому сегодня был поставлен диагноз СДВГ или какой-либо другой инвалидности в учебе и нанял лекарства, была дана возможность вместо этого танцевать. Джиллиан Линн была ребенком, и ее обеспокоенная мать отвела ее к специалисту, когда ей было 8 лет. Доктор прислушался к озабоченности матери о том, как Джиллиан, похоже, не связывалась со школьными уроками, не занимала внимания, бродила по классу вместо того, чтобы посещать учителя. Когда они разговаривали, Джиллиан сидела на руках. Затем доктор попросил ее подождать, пока он поговорит с матерью за пределами комнаты. Прежде чем они ушли, он включил радио, сидящее на своем столе. Вне комнаты он предложил матери Джиллиан, что они просто смотрят на маленькую девочку. Но им не пришлось ждать; как только началась радио-музыка, Джиллиан встала и начала танцевать. У доктора был «диагноз». «У нее нет проблемы с обучением или дефицита внимания, она танцовщица. Пошлите ее в школу танцев. »Ее мать приняла этот совет, и когда Джиллиан приехала в школу танцев, она нашла детей точно так же, как она, кроме того, что они были счастливы. Позже, когда она объяснила, почему танец так важен для ее развития, как маленькая девочка, она объяснила, что «такие люди, как я, которые не могли сидеть сложа руки, должны были подумать».
Джиллиан Линн стала солисткой балерины в балете Sadler Well's, предшественником Королевской балетной школы, а затем начала свою собственную танцевальную компанию. Она познакомилась с Эндрю Ллойдом Уэббером и провела множество шоу, включая два из самых длинных шоу в истории Бродвея, « Кошки» и «Призрак оперы» . Она стала мультимиллионером и в 2014 году была назначена Дамским командующим Орденом Британской империи в возрасте 87 лет.
Конечно, не каждый ребенок, у которого есть инвалидность по обучению или диагностирован с СДВГ, может найти новый способ танца или какого-либо другого творческого навыка. Но дело сделано хорошо.
Этот пост – всего лишь краткое и довольно пешеходное резюме очень забавного обсуждения TED Кена Робинсона. Усиливают ли школы творчество? Наблюдайте за ним; это не только смешно, но и вдохновляет и даже воспитательно!
Подпишитесь на мой ежемесячный электронный бюллетень!
Посетите мой авторский сайт
Как и моя авторская страница Facebook
Следуй за мной на Facebook
Подключение к LinkedIn
Подпишись на меня в Твиттере
Друг меня на Goodreads!
