Несправедливо, что Вуди Аллен получает такие плохие отзывы. Он каждый год выкачивает блестящую притчу, и критики считают, что нужно сваливать на него, возможно, потому, что он был так любим в 80-х годах, и критики хотят показать свои мускулы, сокращая тех, кого часто так хвалят.
Дэвид Денби пропустил точку в своем обзоре в The New Yorker в этом месяце. Он сказал, что последний фильм Аллена « Ты встретишься с Темным Темным незнакомцем» был еще одним из тех, что от Аллена, фильма, проповедующего, что люди руководствуются «эгоцентризмом и подлостью», что никто «не удовлетворен тем, что он или она "и что их усилия по улучшению их жизни приводят к обратным последствиям. Да, люди в фильме жадные и несчастные.
Но интересная пьеса – причина, почему каждый человек жадный; и замечательная вещь о фильмах Аллена за последние несколько лет была его готовностью открыто думать о проблемах, которые явно являются его собственной (межпоколенческой романтикой во всех работах и ожидаемой смертностью в этом последнем) на публичной сцене. Вы встретите Высокого Темного Незнакомца – фильм о тревожном способе, которым старик сталкивается с смертью. Более того, речь идет о ошибочных способах, с которыми мы все имеем дело с тем, что однажды, как пишет писатель Рой в фильме, мы встретимся с «высоким темным незнакомцем», который не любовник, а мрачный жнец.
У каждого персонажа фильма есть подозрение, что он умрет и делает кривый спринт от этой идеи. Они стреляют в разные траектории, такие как искры из фейерверка; все они орехи, но они очень сильно реагируют на смертность. Если люди в фильме, как говорит Денби, являются скупыми, это потому, что люди, как правило, становятся скупыми, когда у них даже есть чувство бессознательного, что их жизнь заканчивается.
Мы изучили это в порядке вещей в классе психологии колледжа, в котором мы изучали бессознательные ответы людей на смерть. Когда исследовательские предметы были даже подсознательно напоминают, что они собирались умереть, например, увидев быстро свернувшийся образ гроба – они стали значить людей, которых они считали своей социальной конкуренцией. Например, они кормили этих людей более острым соусом (видимо, признаком агрессии), публично пристыживали их или отказывали им в той мере, в какой они не обошли бы без смерти. Мы жадны, когда заботимся о наших ограничениях.
Художественный блеск Аллена в фильме происходит через то, как он показывает полный спектр тревожных ответов на смерть. В центре находятся Альфи и Хелена, как стареющие ночные звезды, которые стреляют в диаметрально противоположных направлениях, когда жена Хелена напоминает мужу Альфи, что они умрут. Альфи заканчивает свой долгий брак и фокусируется на том, чтобы сохранить свое тело от старения, посвятить себя спорту и взять молодого, бездумного любовника. Елена справляется с реальностью, делая обратное: сосредоточить свое внимание на загробной жизни и на бестелесных, духовных вопросах; она датирует духовную душу, которая выглядит так, будто у него нет секса.
Тогда есть Рой, писатель, который хочет жить вечно, написав романы. Когда он увидит ограничения в своем таланте, которые удержали бы его от исторически прочной славы, он крадет роман от умирающего, чтобы обмануть свой путь в общественную память. Он просматривает весь фильм в одном наряде: самый скучный загар, который вы можете себе представить. И он влюбляется в женщину, которая живет прямо напротив него, которая появляется на протяжении всего фильма в одном цвете, что противостоит скуке, огненному красному. Таким образом, и другие (оба – писатели, один академический, один художественный, оба недовольны тем, что вышли замуж за конформистов, она молода и на пути к славе, и он отходит от славы своей юности), они – звезды с двумя звездами в противоположных направлениях.
Поляризация – это один из способов, которыми Аллен связывает свои разные персонажи: каждый представляет контрапункт другому. В Альфи и Елене есть контрапункт цвета. Оба появляются на протяжении всего фильма в белых нарядах. Белый цвет Альфи представляет собой лекарственную бесплодие его желания жить вечно; Белока Елены представляет ее растущую близость к ангелам.
Аллен ставит относительно привязанную женщину, Салли, рядом с центром фильма, но он также размещает ее между двумя полярными противоположностями: ее муж, писатель Рой, который всегда одевается в загар, и сексуальный галерист Грег, который всегда одевается таинственный черный. Аллен смог совместить актеров здесь, так что Рой (Джош Бролин) выглядит точно как раздутая версия Грега (Антонио Бандерас), так что Салли вибрирует между весомыми и эфирными версиями того же помощника.
Во всем мире есть полярности, и каждый из них повторяет одну большую полярность в жизни: вы или живые, или ваши мертвые, и эти двоичные файлы необратимы.
Тем не менее, Аллен смеется над людьми, которые пытаются избежать этого факта. Один большой кикер в фильме (что следует за спойлером сюжета) заключается в том, что со всем этим закрытием между большой бинарной жизнью и смертью мы также сталкиваемся с несколькими случаями промежуточного. Оказывается, Рой украл свой роман у человека, которого он только предполагал, был мертв, но на самом деле мог проснуться от своей комы; и Хелена делает свои большие битвы в сеансах с мертвыми, которые продолжают преследовать живых. Конечно, Аллен не верит в «почти мертвых», но он знает, что почти мертвый – это большая мечта. Мы все хотим забыть, что смерть окончательна. Через этот фильм Аллен просто спрашивает, какие мечты и отвлечения более непрозрачны или полезны, чем другие. Вы знаете, что он задает эти вопросы в своей собственной жизни из-за того, насколько глубоко он спрашивает их на экране. И, если его искусство – просто еще одно отвлечение, это отвлекает внимание.
