Захватите мешок мудрости, чтобы помочь вам войти в поток

Shared by Leeny via freeimages.
Источник: Поделился Leeny через freeimages.

Вы знаете, когда вам нужно что-то вроде этого сообщения: когда вы хотите писать (или делать что-то творческое, но не совсем в настроении). Вот когда несколько провалов в сумку для захвата других творческих людей могут быть только тем Многие из них просто так описывают поток событий.

СЛОВА, ЧТОБЫ ВДОХНОВАТЬСЯ

1. Вот выдержка из интервью с Леонардом Бернштейном « Ужин с Ленни: последнее длинное интервью с Леонардом Бернштейном » Джонатана Котта:

Единственный способ, которым я знаю, что я сделал действительно хорошую работу, – это когда я делаю кусок, пока я иду. , , как будто у меня такое чувство, что я изобретаю его в первый раз (щелкая пальцами): «Ооо, да! Эй, это была бы отличная идея. , , давайте возьмем здесь английский рог. , , там бас-пиццикато. , , теперь тромбон-хорда! »И другим способом, который я знаю, если бы это была хорошая работа, пока это не закончится, и иногда мне требуется одна, две или даже до трех минут, чтобы знать, где я, или кто я или что это за шум. Иногда я был так далеко. , , так далеко.

[Интервьюер спрашивает:] Похоже, что он потерялся посреди океана или пустыни.

Нет, это совсем не потеряно. Это найдено. , , но далеко. И оркестр тоже ушел. Мы все там. И чем дольше мне понадобится вернуться – развернуться и поклониться, тем больше я знаю, что мы были. , ,

2. Это из статьи в журнале «Нью-Йорк таймс» Сиддхартха Деб (15 марта 2014 года), цитируя Арундхати Роя (автора «Бога малых вещей» , бестселлера « Нью-Йорк Таймс » и лауреата премии «Букер»). Рой также является давним активистом и общественным интеллектуалом:

Когда ее спросили, как политическая ее следующая фикция теперь может быть, она ответила:

Я не человек, который любит использовать фикцию как средство. Я думаю, что это неприводимая вещь, вымысел. Это само по себе. Это не фильм, это не политический путь, это не лозунг. Пути, в которых я думал политически, белки этого должны быть разбиты и забыты, пока они не появятся как пот на вашей коже.

3. По словам Джона Спайде, писавшего в журнале AARP (ноябрь / декабрь 2008 г.), графический дизайнер DeeAnn Jendricks из Эксельсиор, штат Миннесота, научил себя создавать идеально распределенные и высоко детализированные гитары, производящие всего десять за семь лет:

Мне просто нравится этот процесс. Я пойду домой, отвечу в подвал и начну работать с деревом, и шесть часов пройдут, прежде чем я посмотрю.

4. Эти цитаты из «Жестокого воображения Харуки Мураками» Сэма Андерсона в журнале «Нью-Йорк Таймс» (10/23/2011):

«Концентрация – одна из самых счастливых вещей в моей жизни», – сказал он [Мураками]. «Если вы не можете сконцентрироваться, вы не так счастливы. Я не быстрый мыслитель, но как только меня что-то интересует, я делаю это много лет. Мне не скучно. Я вроде как большой чайник. Требуется время, чтобы вскипятить, но тогда я всегда горячий ».

Он имеет тенденцию начинать художественную литературу с только заголовком или открывающим изображением, а затем просто сидит за своим столом, утром после утра, импровизирует, пока это не будет сделано.

Каждое утро за своим столом, во время его транса полного фокуса, Мураками становится персонажем Мураками: обычным человеком, который исполняет пещеры своего творческого бессознательного и добросовестно сообщает, что находит.

«Ты должен поступать глубоко внутри себя. Так вот что я делаю. Люди говорят о своем волшебном реализме, но в глубине моей души это просто реализм. Не волшебный. Пока я пишу, это очень естественно, очень логично, очень реалистично и разумно ».

5. Из пьесы Wyatt Mason в The New York Times (6/21/2010) под названием «Дэвид Митчелл, экспериментатор»:

Когда написано замечательно, Митчелл рассказал мне о книгах, которые он любил как читатель, «ваш ум больше нигде, кроме как в этом мире, который начался в сознании другого человека. Здесь есть два чудеса. Во-первых, кто-то думал об этом мире и людях в первую очередь. И второе, что есть это средство для его передачи. Просто маленькие следы чернил на раздавленном древесном волокне. Кровавый изумительный.

6. Дэвид Гесснер, автор шести книг, написал об этом в The New York Times (9/20/08) о учителях, которые пишут:

Что-то потеряно, живя разделенной жизнью. Возможно, интенсивность. Способность долго и трудно сосредоточиться на крупных, амбициозных проектов. В конце концов, великий писатель должен ежедневно ездить на ментальный субконтинент, должен расколоться на работу, испытать напряжение, тревогу и однажды в синей луне – славу этого. Это прекрасно для того, чтобы наставлять учителей говорить на жаргоне самопомощи о том, как их жизнь требует «равновесия» и «переключения передач» между преподаванием и письмом, но ниже этого гражданского языка скрывается неудобный факт, что для создания литературы требуется определенная мономания, и что это, по крайней мере частично, иррациональное предприятие. Трудно полностью превратить все свое «я», когда у этого «я» другая работа.

7. Из статьи Хизер Салерно о фантастическом романисте Питере Бретте, писателе The Warded Man :

Бретт написал большую часть своего дебютного романа The Warded Man on the F Train, во время его ежедневной поездки из Бруклина на медицинскую издательскую работу на Таймс-сквер. Когда его соплеменники спали, ели или расстались, Бретт потерялся в древнем мире, где демоны поднимаются из-под земли ночью, чтобы терроризировать человечество. «Я бы часто пропускал свою остановку, потому что я был потерян в этой зоне», – говорит он.

8. Мнения отличаются от того, какая часть письма более приятная, скорее всего, будет включать поток. Вот один, от писателя Тибора Фишера:

Два худших этапа романного письма – это самое начало, когда у вас действительно нет ничего, и вы отправляетесь в путь, и вы знаете, что есть 100 000 слов, и это сложно; и в конце концов вам это надоело. В середине есть золотой период, когда вы знаете, что у вас есть роман, и вы все еще наслаждаетесь им, и он все еще свежий.

9. Это из некролога скульптора Тины Аллен (1949-2008) в The Los Angeles Times:

Чтобы начать новую работу, она изучила фотографии и другие сходства своих подданных, опросив своих друзей, если это возможно, и поговорила с экспертами о них. Затем она сделала глиняную модель. «Тина сказала, что как только она достала свои руки в глину, ее подданные начали говорить с ней», – сказал на этой неделе ее агент Квентин Мозес.

10. Из интервью Лори Литтлтон, получившего название «Хорошие вибрации творческого творчества кубинского художника» в St. Catharines Standard (Онтарио, Канада):

Хосе Армандо чувствует вдохновение для своей работы настолько интенсивно, что почти похоже на удар молнии.

«Например, я, возможно, иду по улице, а затем я встану перед деревом и начну чувствовать волшебным образом странное ощущение», – сказал Армандо, говоря по-испански, а его жена Ильяна Понсе переводила , «Это случается не часто … (я чувствую) сильную энергию, а затем я начинаю видеть образы в тот самый момент и полное ощущение в моих работах».

11. Вот цитата из произведения Нью-Йорка (10/15/12) под названием «The Dead are Real» Ларисы Макфаркхар о бестселлере автора Хилари Мантель:

Когда она пишет обычную художественную литературу [не историческую], у нее есть полная власть над тем, что происходит, но она должна чувствовать, что ее герои имеют свободную волю, или же мертвая рука детерминизма сокрушит книгу. Она должна чувствовать, что ее контроль над ними является parial-настолько легким, что он едва ощущается. Иногда один из ее персонажей что-то скажет, и ей кажется, что она понятия не имеет, о чем будет сказано, пока она вдруг не сделает это, потому что там, на странице. Когда это происходит, она знает, что этот процесс работает.

Она находит эту легкость, это отказ от контроля, которого трудно достичь. «Мне нравится мой мир, и особенно мой внутренний мир, чтобы быть организованным», – говорит она. «Мне нравятся системы подачи заявок. Но весь процесс написания романов – это нечто противоположное: он не наклеивается, не определяет, не решает, оставлять все свободное. … Отчаянно неудобно!

12. От художника , роман Питера Хеллера:

Это не состояние фуги. Я слышал, как художники говорят об этом, как будто это какая-то религиозная вещь. Для меня это то же самое, что и у меня хорошая рыбалка. Я поднимаюсь по ручью, привязываю к мухам, отбрасываю на далекий берег, пробираюсь, бросаюсь в край бассейна, чувствую, что сцепное устройство перетягивает ударник! – все в счастливой тишине ума. Тихо. Спокойное чувство, которое наполняет вас всю ночь, когда вы готовите еду, парите спаржу, наливаете сверкающую воду и обрезаете липы. Заполняет вас на следующий день.

Я бы не назвал это божественным. Я думаю, что это просто появляется на этот раз. Уделение внимания. Я слышал, как художники говорят, что они направляют Бога. Вы должны иметь действительно хорошую галерею, чтобы сказать это. Я рисую сейчас, не называя ни одного из них, назову его только в памяти.

13. Лили Кинг – восхитительный автор , последний роман которого – Эйфория . Ее дебютным романом был The Pleasing Hour (1999), из которого я отметил этот абзац, который для меня совершенно выражает желание создать:

Большая часть этой поездки была потрачена, глядя на захватывающие достопримечательности, которые всегда наполняли меня, как это делалось сейчас, с неожиданным, мучительным разочарованием. Почему я не мог просто принять и насладиться красотой? Что вызвало этот ужасный дискомфорт? … Это было непостоянство, невозможность обладать, напоминание о смерти. … Но это было нечто другое. Я подумал о картине в Париже трех женщин в белых волнах. Я хотел уметь рисовать или что-то делать – записывать, петь, танцевать, я не знал, что – не просто для того, чтобы обладать, но и выразить, как-то через меня.

Авторское право (c) 2015 by Susan K. Perry, автор Kylie's Heel