Заключительная программа по искусству в искусстве Часть 1: Трансформация через единство

Представьте, что вы проехали мимо большой государственной тюрьмы посредине нигде, и вы видите яркие цвета сквозь забор с колючей проволокой. Не совсем ясно, что это такое, но если вы остановитесь в определенный момент, вы можете что-то разобрать, то, что вы не можете поверить, находится на тюремной стене – большой, 22 × 47-футовой живописи.

Такая удивительная штука существует в маленьком городке в Северной Флориде, и она возникла из коллективного видения многих постоянных людей и фасилитаторов программы: администраторов отдела FOC (DOC), недавно назначенной программы Florida Arts in Corrections (AiC), тюремный надзиратель, капеллан и исправительные работники, программа арт-терапии Университета штата Флорида, две его аспиранта и горстка заключенных. Он был завершен чуть более трех месяцев.

Этот кусок, первый из того, что стало известно как Программа искусственных искусств для заключенных, или IMAP, был первым арт-проектом AiC; она была начата весной 2008 года.

Собрание заключенных

Чтобы получить идеи о том, как заполнить такие росписи, члены AiC (из которых я служил в качестве председателя) и заместитель секретаря DOC посетили конференцию Arts in Criminal Justice в Филадельфии, штат Пенсильвания. Часть повестки дня включала ознакомление с проектом «Филадельфийская роспись», представленным в предыдущем посте, « Тюремные розыгрыши: заключенные и жертвы преступлений вместе создают» .

• Тюремное искусство: это терапия или «терапевтическая»? И что?
• Шизофрения и режимы мысли
• Художественная терапия с сексуальными преступниками: разоблачение хрупкой самости
• Что действительно происходит в сеансе терапии
• Заключенные научатся понимать и управлять гневом через искусство

После этого была создана команда, в которую вошли два выпускника арт-терапии из Университета штата Флорида, Джули Аргу и Жаклин Беннет (теперь Хартман). Эти два бывших ученика, теперь коллеги по искусству, успешно развивали команду заключенных из 12 человек, которые осуществили этот первый проект. Эти два, с большим вкладом со стороны институциональных администраторов, выбрали участников из тех, которые продемонстрировали интерес, умение и хорошее суждение – заключенные были краткосрочными, чтобы скоро выйти, и этот проект предоставит новые возможности, чтобы узнать, как приспособиться к за пределами.

Несмотря на то, что он сосредоточился на создании обширного художественного проекта, этот процесс облегчил терапевтические успехи. В частности, она направлена ​​на улучшение навыков социализации и решения проблем, необходимых для содействия реинтеграции после освобождения из учреждения.

Команде была предоставлена ​​большая внешняя стена в часовне тюрьмы, которая стояла перед гостевой парковкой и зоной посетителей. [Чтобы было ясно, надзиратель и капеллан не нуждались в большом убеждении – они были изобилуют тем, что в их заборах была показана такая картина].

Многое нужно было сделать, чтобы эта стена работала, включая перемещение двух больших кондиционеров и обеспечение безопасности таким образом, чтобы леса поднимались утром и снимались вечером (разумеется, его нельзя было оставить как это обычно делается для фрески … по понятным причинам).

Г-жа Аргу и Беннетт встретились с недавно созданной командой заключенных / художников и попросили их провести мозговой штурм идей и разработать эскизы на том, что они хотели бы видеть включенными в финальную пьесу.

Из этих эскизов г-жа Беннетт начала разрабатывать составные эскизы для одного большого изображения. Эти изображения были показаны команде для ввода и предлагаемых изменений.

После достижения консенсуса был завершен окончательный цветной эскиз, который был изменен в соответствии с пропорциями стены, чтобы использоваться в качестве карты.

Затем были возведены строительные леса, стена была загрунтована, а фреска была перенесена на стену часовни через проектор и компьютер с использованием постоянных маркеров Sharpie. Краска была предварительно перемешана в соответствии с цветовой палитрой и хранилась в закрытых контейнерах. Было использовано большое количество кистей, подсчитываемых до и после каждого сеанса рисования.

Команда IMAP провела примерно следующий месяц, рисуя окончательный образ, примерно с 9 утра до 3 часов дня, каждый день, с понедельника по пятницу. Сначала они останавливались, когда начинали штурмовать, но заключенные не хотели этого делать, называя такие штормы просто солнечным душем. В конце концов был достигнут компромисс: если был гром, им пришлось спуститься с металлических лесов и дождаться, пока шторм пройдет – это Флорида; они обычно ждали не более 20 минут.

Хотя г-жа Аргу и г-жа Беннетт иногда помогали живописи, они в основном содействовали проекту.

Персонал и администрация учреждения поддерживали и восхищались конечным продуктом « Трансформация через единство» . С тех пор он получил большое внимание и наглядность: от выставки в отделе по делам культуры Государственного департамента Флориды до пресс-релизов и краткого новостного документального фильма о финальной фрески [это видео можно найти здесь].

Реакции участников [*]

Процесс завершения проекта путем совместной работы был результативным; это стало преобразующим опытом для заключенных, которые принимали в нем участие.

Многие описывали это как метафору для жизни. Как указано:

Каждый день мы сталкиваемся с этой массивной белой стеной – препятствиями в нашей жизни – и как мы с этим справимся? Мы можем уйти и проигнорировать проблемы, или мы сможем встретиться с ними и победить их.

Один сказал: «Все, что мы наложили на эту стену, произошло изнутри», и один из них заметил, что руководство г-жи Аргу и г-жи Беннетт позволили им «создать сверх [их] способности».

Они удивлялись, что к ним относятся как к людям, и что они гордятся тем, что они совершили.

Один даже заметил, что «я, как правило, всегда один … насколько мне нравилось работать в команде, меня удивило». В конечном счете «Это было больше, чем краска».

Самой полезной была их собственная способность размышлять над конечным продуктом и относить его к собственному опыту. Возможно, тот заключенный, который работал над костюмом высокого человека, лучше всего подытожил трудность, с которой они столкнулись, как в росписи, так и в тюрьме:

Грубый способ, которым я делал трансформацию в штанах чувака, отражает то, как трудно это преобразование. Я не мог поступить так, как это было на эскизе … это был плавный переход. Мне пришлось заставить его выглядеть разорванным, почти насильственным, потому что это то, на что похоже … так трудно изменить.

В предыдущем посте « Искусство за барами» указывалось, что одним из преимуществ художественной терапии в тюрьме является то, что она позволяет заключенному проявлять себя в манере, приемлемой как для тюрьмы, так и для внешней культуры. Нигде это не яснее, чем в Программе Мученических Искусств Заключенных.

——-

Далее , роспись, заполненная заключенными в тюрьме, посередине города.

——-

[*] Адаптировано из: Argue, J., Bennett, J., & Gussak, D. (2009). Трансформация путем переговоров: Инициирование программы искусственного творчества заключенных, Искусство психотерапии, 36 , 313-319.