Что делает грустную музыку … Грустно?

Источник: Изображение любезно предоставлено Tuelekza на FreeDigitalPhotos dot net

У меня были прерывистые отношения с подкастами. За последние несколько лет я привык слушать эпические истории аудиокниг на Audible. Такие книги, как « Игра престолов» , детективная серия «Гарри-дыра» – вещи, которые могли бы съесть любое свободное время прослушивания аудио, которое у меня было.

Но я медленно переоцениваю себя подкастами. Это началось с некоторых серийных подкастов NPR, а также с Stuff You Missed в классе History . И с этим новым интересом выходят новые рекомендации, такие как подкаст « Ревизионист истории» Малькольма Гладуэлла. Более конкретно, его эпизод 20 июля 2017 года под названием «Король слез».

В этом эпизоде ​​Gladwell исследует, что делает грустные песни … ну, грустно. Он фокусируется, в частности, на лирике и на образах и воспоминаниях, стимулируемых такими текстами, с кратким касанием музыкального жанра как отражением культурных сообществ. Хотя в качестве музыкального терапевта меня интересуют культурные аспекты музыкального жанра, что было самым поразительным в исследовании Гладвелла, было то, что …

… ну, это не получилось. Удивительно короткий.

• Усталость сострадания
• Молитва для моей тети
• Что взрослые делали мне при рождении: точка зрения ребенка
• Обратная связь – это подарок, дайте его!
• Чтобы облегчить движение стресса, спросите себя 20 вопросов

Моя основная причина этого утверждения в том, что Гладуэлл сосредоточился только на одной характеристике музыкальной лирики – и ее роли в восприятии грустной музыки. Возможно, хотя это и было частью его намерения. В конце концов, сама музыка – очень сложный стимул, и у людей сложная и индивидуальная реакция на музыку. Таким образом, было бы невозможно обеспечить тщательное изучение всех характеристик, связанных с грустной музыкой.

Но лирики недостаточно. Поэтому я пользуюсь этой возможностью, чтобы представить другие причины, из-за которых печальная музыка печальна. Как и в эпизоде ​​подкаста, это не исчерпывающее исследование, и многие исследователи и клиницисты все еще нуждаются в понимании. Но это начало …

Один: Режимы

Режимы включают организацию и упорядочение музыкальных нот в определенном ключе. Именно эта компоновка заметок создает звуки, которые мы слышим, которые поддаются нашему восприятию тональности пьесы. (Тональность описывает цвет музыкальной пьесы и основывается на том, какие аккорды и гармонии важнее других в данной музыкальной работе.) Общие режимы включают основной режим и малый режим, и эти два режима, в частности, используются для изображать счастливый (основной режим) и грустный (второстепенный режим) музыку. Исследования оказывают поддержку, поскольку музыкальные моды являются мощными инструментами для музыкальных эмоций (Gabrielsson & Lindström, 2010), даже у детей школьного возраста (Dalla Bella et al., 2001).

• «Я буду дома на Рождество, если только во сне»
• У вас есть право чувствовать себя хорошо сейчас, с или без "Их"
• 3 способа регулировать ваши эмоции
• Какая разница, которую может сделать друг
• Добрые дела, Зловещие мотивы

Два: темп

Темп относится к скорости или ритму музыкальной пьесы. Как и в случае с режимами, темп также используется для выражения эмоций. Фактически, это обычно считается одной из наиболее важных музыкальных характеристик для этого (Gabrielsson & Lindström, 2010), с быстрой музыкой, изображающей счастье и медленной музыкой, изображающей печаль. Теперь следует отметить, что быстрые и медленные темпы могут использоваться для обозначения других эмоций (например, быстрый темп для гнева и медленный темп для спокойствия). В этих случаях другие музыкальные характеристики взаимодействуют с темпом, чтобы изобразить предполагаемую эмоцию. Например, быстрая музыка в основном режиме, скорее всего, будет счастливой, в то время как быстрая музыка в второстепенном режиме, скорее всего, будет злиться.

Три: взаимодействие между музыкальными характеристиками

Наконец, исследователи исследовали роль других музыкальных характеристик в выражении эмоций – мелодии, тембра, динамики, гармонии и т. Д. И хотя исследования показывают, что каждый из них в какой-то мере способствует грустной и печальной музыке, счастливая музыка счастлива, на практике эмоциональное выражение действительно больше связано с взаимодействием между различными музыкальными характеристиками (Gabrielsson & Lindström, 2010). Примером этого является совместная уже быстрая музыка в основном режиме, считается счастливой, в то время как быстрая музыка в второстепенном режиме считается гневом. Существуют и другие примеры, такие как громкость (динамика) и высота высоты тона. Высочайшая музыка, играемая тихо, скорее всего, будет звучать ужасно, в то время как громкая музыка играет громко, вероятно, будет звучать счастливо (или сердиться, в зависимости от других факторов, таких как тембр, темп, режим …).

Насколько я понимаю, основной причиной Гладвелла является то, что музыкальные слезы возникают, когда «меланхолия сталкивается со спецификой». Другими словами, когда характеристики самой музыки (в его аргументе, лирике) сочетаются с деталями, воспоминаниями и изображениями, связанными к своей жизни или другим эмоциональным триггерам, вот что способствует опыту печальной музыки. И хотя я не согласен с этим чувством, само явление намного сложнее, чем это, или даже (откровенно говоря), чем то, что было передано в этом посте. Восприятие печальной музыки включает в себя другие характеристики за лирикой, особенно темп и режим, а также взаимодействие между музыкальными элементами.

Последний момент – я сосредоточился в основном на самой музыке в этом посте. Однако контекст тоже. Та же песня может исполняться разными исполнителями и достигать разных эмоциональных результатов. Воспринимаемые музыкальные эмоции также зависят от слушателя. Один слушатель может быть затронут конкретной песней (и, да, это может быть частично связано с лирикой, вносящей вклад в формулу меланхолии + детали, предложенной Гладуэлл), тогда как другой может не быть, даже если слышать ту же самую работу.

В конечном счете, хотя эта тема интересует меня как ученого и клинициста, я думаю, что в основе всего этого я просто благодарная музыка заставляет нас чувствовать .

Следуйте за мной на Twitter @ KimberlySMoore для регулярных обновлений последних исследований и статей, связанных с музыкой, музыкой, музыкой и мозгом. Я также приглашаю вас ознакомиться с моим сайтом www.MusicTherapyMaven.com для получения дополнительной информации, ресурсов и стратегий.