Многомерные символы и исследовательские конструкции

Одно из моих незначительных опасений как правительственного исследователя, которому поручено изучать «ценность и влияние» искусства, заключается в том, что вопросы качества часто опускаются.

National Endowment for the Arts
Источник: Национальный фонд искусств

Многие результаты исследований, которые мы собираем и представляем общественности, находятся в форме статистики. И почему бы нет? Мы можем измерить, сколько (и каких) людей участвуют в искусстве, каково распределение на душу населения художников и организаций искусств и сколько искусства добавляют к валовому внутреннему продукту. Это действительные, обобщаемые знания для сектора искусств и для разработчиков политики, педагогов, журналистов и широкой общественности. Но что мы можем сказать о воспринимаемом качестве произведений искусства или искусстве за этими статистическими данными? Не много, если вообще что-то.

Даже в хорошо спланированных исследованиях, основанных на развитии, когнитивной или социальной психологии, этот размер довольно отсутствует. Мы стремимся узнать «дозировку» художественной программы или терапии – сколько раз человек посещал театральное мероприятие, например, или сколько часов художественного образования получил ребенок – и как этот фактор коррелирует с положительными результатами для здоровья и благополучия. Или мы спрашиваем, как развертывание различных форм искусства (музыка против драмы или изобразительного искусства) влияет на эти результаты. Но мы пренебрегаем сложностью идиомы или техники, сырьем, или темами или предметами, которыми занимаются эти произведения. Поэтому, когда я узнал о серии психологических исследований, что Эмануэле Кастано, Дэвид Кидд и их коллеги из Новой школы социальных исследований предложили оценить индивидуальные реакции на разные типы книг и фильмов, я был заинтригован.

Так, видимо, была панель обзора грантов Национального фонда для искусств. Castano et al. получил премию NEA Research: Art Works в 2016 году, чтобы поддержать исследование того, как литературная фантастика и художественные фильмы сравниваются с популярными книгами и коммерческими фильмами в их способности влиять на общественное восприятие людей другими людьми.

Исследователи не ценят суждения о достоинствах литературной или народной литературы, а также между художественными фильмами и коммерческими фильмами. Они также не утверждают, что эти категории водонепроницаемы. Скорее, Кастано и Кидд стремятся выяснить, по-разному влияют на Теорию Разума (ToM), когда они сортируются по тематическому фокусу, стилистическим чертам и критическому или коммерческому успеху, книги и фильмы в обеих категориях.

Предполагается, что литературные художественные и художественные фильмы побудят читателей сообщать о большей сопереживании и меньшем стереотипии других, чем большинство бестселлеров, и что подобный вывод будет получен для художественных и коммерческих фильмов.

Недавно Кастано сказал мне по телефону: «Я исхожу из традиции классических социально-психологических исследований межгруппового насилия, морали в контексте межгруппового насилия, социальной идентичности, социального восприятия и социального познания, – вы знаете, как мы понимаем мир? Эмпатия стала очень важной для моего мышления, как своего рода посреднический фактор, например, в межгрупповом конфликте [и] стереотипировании ».

Кастано говорит, что его интерес к эмпатии был еще более увлечен, когда ему пришлось написать главу «Оксфордский справочник по личностям и социальной психологии» (2012). Он провел почти год, изучая литературу по этому вопросу. Он также встретился с Дэвидом Киддом, затем кандидатом в докторантуру. Дуэт нашел вдохновение в теории управления командой, антропологии и лингвистики, но также и в маловероятном источнике: романисте и литературном критике Е. М. Форстере.

Форстер, в серии лекций 1927 года, которые он позже опубликовал в «Аспектах Романа», проводит различие между «круглыми» и «плоскими» персонажами в художественных произведениях. Кастано и Кидд адаптировали эту концепцию, чтобы понять, могут ли столкновения с нюансированными («круглыми») персонажами в книгах и фильмах переходить на восприятие других людей на индивидуальное и групповое восприятие. Как утверждает Кастано, «я смотрю на другого человека как на отдельного человека или члена категории?»

Раннее исследование этих вопросов исследования принесло свои плоды. В 2013 году Кастано и Кидд опубликовали статью «Как читать литературную литературу, улучшающую теорию разума» в журнале Science. Совсем недавно в «Психологии эстетики, творчества и искусства» появились «Различные истории: как уровни познания литературной и жанровой фантастики связаны с ментализацией». Научный грант NEA позволит Castano et al. расширить свои исследования в кино, а также на более художественную литературу.

С фильмом «стимулы многомерны», признает Кастано. «Фильмы намного сложнее», – добавляет он, ссылаясь на музыку и визуальные эффекты, сопровождающие сюжетную линию. И все же это внимание к многомерности, к богатству содержания и техники, иллюстрируемым конкретными произведениями искусства, должно быть стандартной особенностью исследований, пытающихся проанализировать их влияние. Мы, без необходимости, знаем, что люди сложны; но и художественные творения. Многочисленные инструменты обследования и инструменты оценки призваны отображать наши эмоции, познавательные способности и социальные навыки. Где таксономия, необходимая для сопоставления сравнимой ширины факторов, которые оживляют одно произведение искусства?